11 PM | 31 Ene

Diane Lane y Greg Kinnear se unen a «House of Cards»

Tras la expulsión de Kevin Spacey, David Fincher y el resto de responsables de House of Cards ha tenido que rehacer sus planes a toda prisa de cara a la sexta y última temporada del show, ya con Robin Wright como única protagonista.



Ahora, tras haber sacado de escena a Frank Underwood definitivamente, Netflix ha encontrado a dos actores con los que parchear el hueco: se trata de Diane Lane y Greg Kinnear, ambos nominados al Oscar por Infiel y Mejor… imposible, respectivamente.

Por ahora no se ha publicado nada acerca de los personajes que interpretarán Lane y Kinnear. Pero, tratándose de House of Cards, podemos apostar a que ambos se dedicarán a la política y tendrán el sentido ético de una escolopendra. Recordemos, por otra parte, que la sexta temporada de la serie tendrá sólo ocho episodios para concluir la historia.

09 PM | 31 Ene

«Fantastic Beasts 2» no resaltará sexualidad de Dumbledore

¿Recuerdan todo ese revuelo ante la naturaleza homosexual de Dumbledore en la saga Harry Potter? Hace algunos meses, los fans de JK Rowling celebraban que la autora lo confirmara, y soñaban con ver algo sobre eso en la adaptación cinematográfica Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald (especialmente con la presencia de Gellert Grindelwald con Johnny Depp).



Pues bien, parece que habrá polémica y enfado por parte de millones de potterheads. En entrevista con EW, el director David Yates respondió sobre si habrá una prueba evidente sobre un joven Dumbledore gay en la secuela mágica. “No explícitamente”, aseguró Yates. “Pero pienso que todos los fans ya saben eso Él tuvo una relación muy intensa con Grindelwald cuando eran jóvenes. Se enamoraron de las ideas uno del otro, de las ideologías uno del otro”.

Lo que sí se verá del Dumbledore de Jude Law será una naturaleza rebelde y como un maestro imspirador en Howarts. “Y opuestamente al Grindenwald de Johnny Depp, harán una increíble pareja”.

¿Qué opinan? Hay que destacar que David Yates no es “el malo” en esta historia, pues recuerden que la adaptación corre a cargo de la mismísima Rowling. ¿Por qué decidiría mantener discreción sobre algo que había declarado tan abiertamente meses antes?

Veremos Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald en cines el 16 de noviembre de 2018.

08 PM | 31 Ene

Actriz española Penélope Cruz recibirá un César de Honor

La actriz española Penélope Cruz recibirá el César de Honor del cine francés en la ceremonia de entrega de los galardones que tendrá lugar el próximo 2 de marzo en París, informó hoy la Academia.

“Sublime y emotiva”, la intérprete tiene “esa facultad de brillar tanto en las producciones internacionales como en las películas más íntimas, tanto frente a la cámara de Ridley Scott, Bob Marshall, Keneth Branagh, Sergio Castellitto, Fernando Trueba o, incluso Asghar Farhadi”, con quien acaba de rodar “Todos lo saben”, indicó la Academia en un comunicado.



Agregó que sus interpretaciones son “al tiempo precisas e incandescentes” frente a compañeros de rodaje de la talla de Johnny Depp, Jordi Mollà, Day Lewis, Judi Dench, Adrien Brody, Brad Pitt o Javier Bardem.

La Academia recordó que Cruz ha sido “musa de grandes cineastas”, que tiene una “brillante belleza latina” y que ha sido “conmovedora” desde su primer papel protagonista a los 16 años en “Jamón Jamón”, que “la propulsó enseguida entre las grandes actrices con futuro”.

Añadió que directores como Alejandro Amenábar y Pedro Almodóvar “solo tenían ojos para ella” y que el trabajo con el primero en “Abre los ojos” y su “remake” estadounidense “Vanilla Sky”, junto a Tom Cruise, le abrieron las puertas de Hollywood.

Cruz ha interpretado cinco papeles a las órdenes de Almodóvar, entre ellos “Volver”, que le propulsó al Goya del cine español, el premio del cine europeo y el de interpretación femenina en el Festival de Cannes de 2006 junto a sus compañeras de reparto.

Esos trabajos le llevaron a rodar en 2008 para Woody Allen junto a Scarlett Johansson y Javier Bardem en el papel de María Elena en “Vicky Cristina Barcelona”, recompensada con el Oscar a la mejor actriz secundaria y el Bafta británico en la misma categoría.

07 PM | 31 Ene

Shape of Water no es plagio: Marc Nollkaemper y Del Toro discutieron las diferencias


Shape of Water no es plagio: Cineasta holandés y Del Toro discutieron las diferencias
Luego de todo el ruído que provocó el supuesto plagio de Guillermo del Toro con The Shape Of Water, el mexicano se entrevistó con su colega Marc Nollkaemper de The Space Between y nos narró la charla.

Tras la polémica que ha generado las similitudes entre la cinta La forma del Agua del mexicano Guillermo del Toro y el corto The Space Between Us del holandés Marc Nollkaemper, el joven cineasta aseguró a El Heraldo de México, que tuvo una videollamada con el creador originario de Jalisco, “tuvimos una agradable conversación, ya vio mi filme y ambos vimos muchas diferencias entre los dos trabajos”.



Marc dijo que ya pudo ver The shape of water, “me reuní con algunos maestros, alumnos y gran parte del equipo que trabajó conmigo en el corto, y vimos la película en la Academia de Cine en Amsterdam, me encantó la cinta, fue una experiencia totalmente diferente”.

“Creo que las fuentes de inspiración que utilizó el mexicano fueron totalmente diferentes, cuando hablé con él, lo hicimos de cine, de una manera totalmente positiva, estoy seguro que en un futuro voy a conocer en persona a Del Toro”.

El holandés quien comentó que no conoce México, dijo que admira el trabajo de Guillermo, “me gusta porque es un fanático del cine, y ahora creo que su película de El Laberinto del Fauno y Hellboy se han convertido en una inspiración para mi”.

Sobre su opinión de La forma del agua, Nollkaemper aseguró que se merece un Oscar, “supongo que ganará varios premios, es una hermosa historia de un amor extraño, estar solo y encontrar a alguien más raro que tú es fascinante”.

Dijo que la única similitud que encontró entre las cintas fue que habla de amor, ya que la de Del Toro es una historia sobre encontrarnos a nosotros mismos, ya que hay personas que están tan solas que ni ellas mismas se reconocen”.

06 PM | 31 Ene

Segunda acusación de plagio contra Guillermo Del Toro

David, hijo de Paul Zindel, ganador del Pulitzer, afirma que “La forma del agua” está inspirada en “Let me hear your whisper”.

David Zindel, hijo del escritor Paul Zindel, ganador del Premio Pulitzer en 1971, afirmó ayer en una entrevista con The Guardian que La forma del agua está inspirada en una obra de teatro escrita por su padre llamada Let me hear your whisper (Déjame escuchar tu susurro), de 1969.

“Estamos muy sorprendidos de que uno de los grandes estudios (Fox) pueda hacer una película que está tan claramente inspirada en un trabajo de mi padre, sin que alguien lo reconozca ni nos haya preguntado por los derechos”, dijo Zindel.



Let me hear your whisper, que también fue una película para televisión, es la historia de una vigilante de un laboratorio científico que se siente atraída por un delfín al que intenta liberar. La forma del agua, por su parte, se centra en la vida de una mujer muda que trabaja limpiando un laboratorio y que se enamora de un hombre anfibio que se encuentra prisionero. En ambas historias existe una compañera de trabajo que las ayuda en sus misiones.

Fox se defendió. La empresa negó a The Guardian las acusaciones hechas por David Zindel, cuyo padre ganador del Pulitzer falleció en 2003, ya argumentó que la película es una idea totalmente original de del Toro.

No obstante, el reclamo hecho por el hijo del escritor hace que la polémica tenga relevancia siendo la segunda acusación de plagio.

La primera fue la semana pasada cuando se hizo notar que La forma del agua y el corto The Space Between Us (del holandés Marc. S. Nollkaemper) tienen similitudes.

05 PM | 31 Ene

Directo austriaco “Michael Haneke” hará serie de diez capítulos

El realizador austríaco prepara una historia sobre un grupo de jóvenes que tienen que hacer un aterrizaje de emergencia fuera de las fronteras de su país.

El realizador austríaco Michael Haneke hará una serie en diez episodios para la productora alemana UFA en la que contará una historia distópica sobre un grupo de jóvenes que tienen que hacer un aterrizaje de emergencia fuera de las fronteras de su país.

“Después de hacer diez películas para la televisión y doce para el cine tenía ganas de contar una historia más larga”, dijo el oscarizado Haneke en declaraciones que cita UFA en un comunicado.



El título de trabajo de la serie es “Kelwins Buch”, con libreto de Haneke, quien supervisará todo el rodaje además de dirigir personalmente dos de los episodios.

La historia transcurre “en un futuro no demasiado lejano” y el grupo de jóvenes, tras un aterrizaje de emergencia, se ven forzados “a confrontarse con el rostro de su propio país”.

El presidente de UFA, Nico Hofmann, valoró que uno de los más grandes cineastas europeos del momento pruebe suerte con el formato narrativo de una serie de televisión.

A su juicio, la historia obliga a plantearse preguntas “acerca de los valores según los cuales queremos vivir”.

“No puede haber un proyecto que se adecué de manera más virulenta a nuestra época”, dijo.

El director de la sección de ficción de UFA, Benjamin Benedict, relacionó el proyecto de la serie con la tradición de inventar “mundos posibles” que, desde “La utopía” de Tomás Moro, ha convertido la ciencia ficción en “un género de reflexión filosófica que plantea los problemas y los temas claves del presente en el espejo del futuro”.

04 PM | 31 Ene

Juan José Olivares reúne voces de directores del cine en libro

Oliver Stone, Werner Herzog, Guillermo del Toro, Takeshi Kitano y Alejandro González Iñárritu son algunos de los personajes reunidos en el libro Alquimia Audiovisual.

Durante más de 20 años, el periodista Juan José Olivares logró hablar con los monstruos del cine y el mundo de la cultura.



Esas anécdotas ahora las reúne en el libro Alquimia audiovisual, un libro que compila sus encuentros con personajes como con el director aleman Werner Herzog, el productor y guionista Oliver Stone, la actriz francesa Juliette Binoche, el cineasta japonés Takeshi Kitano y a los mexicanos Alfonso Cuarón y Alejandro González Iñárritu, entre otros.

La Secretaría de Cultura y el autor presentaron ayer el título de 626 páginas en la Cineteca Nacional, lugar en donde Olivares confesó haberse convertido en un cinéfilo.

“Estos textos son un homenaje al universo del cine, a sus personajes pero sobre todo a los comunicadores de los medios, quienes con su trabajo, son parte también de la industria audiovisual”, contó el periodista de La Jornada.

“Anécdotas e historias humanas”, ése es el contenido de este libro, en palabras de Olivares, quien narró que se planeó desde hace dos años con la muerte de Juan Gabriel.

“No estaba en mis planes crear este libro, ni siquiera hablar de mi trabajo, fue él quien me había co- misionado la tarea de escribir una biografía sobre su vida, pero ya no se pudo hacer porque murió, entonces, me di cuenta de que podía crear un compilado con mis propios trabajos”.

Olivares, quien se autodenomina como un periodista punk, contó que su formación cinéfila comenzó cuando era niño, en Villahermosa, Tabasco. Su tío era dueño de un cine y Olivares se alimentó desde entonces de los clásicos y no clásicos de la pantalla grande.

Para él, la labor del periodista implica una “enorme responsabilidad, ya que está en nuestras manos que se traduzca todo ese universo para el público”.

“Estos textos son también un recordatorio a los colegas de que se puede hacer un periodismo más humano, sí hay historias increíbles que se pueden buscar, cuando se hace una buena pregunta”, dijo.

Una de las anécdotas que el reportero cuenta en el libro es la entrevista con el director Alejandro Jodorowsky, “fue en un restaurante del aeropuerto de Cancún, en medio de un tumulto de gente, me disculpé con él por el ruido y lo único que él me contestó fue “ya estaba escrito que tendríamos que hablar de esta forma”.

Haber hablado con estos personajes produjo en el reportero una especie de alquimia, que ahora plasma en estas páginas, “de las pláticas también se aprende y mi deseo es que este libro sea también formativo y de consulta para todos los interesados”.

03 PM | 31 Ene

Omar Chaparro hace cine en EUA bajo su propio riesgo

A un año de haberse mudado a Los Ángeles con sus ahorros, ha hecho tres películas que, dice, por ahora sólo le dan satisfacción, por lo cual se apoya en su espectáculo con Adrián Uribe.

En el año que lleva radicando en Estados Unidos, Omar Chaparro ha concretado tres proyectos internacionales, pero también ha visto el miedo de mexicanos en ese país.



Junto con Adrián Uribe tiene una gira del espectáculo Imparables que es, acepta, la que económicamente le ayuda a estar bien y lo mantiene en contacto con los paisanos.

“A la recamarera, por ejemplo, y a varios, los invitamos al show y a veces no van aunque les regalemos los boletos, tienen miedo de que los agarren y esa es una realidad”, dice el actor.

Personalmente, señala, no resiente discriminación, pues en California, donde vive con su familia, la tendencia política es otra. “Pero es una realidad todo lo que está pasando”, señala.

Su travesía. En enero de 2017, Chaparro tomó sus ahorros y con esposa e hijos, se fue a vivir al país del Norte buscando alejarse de la comodidad que le daba una paga segura de Televisa, donde fue una de las figuras.

“No disfrutaba lo que estaba haciendo, mi alma no estaba contenta, no había desafío”.

Omar recuerda que los primeros seis meses fueron difíciles. Se preguntaba si había hecho lo correcto al llegar a un país donde debía empezar de cero y pagar en dólares. Y a cada momento le llegaba la idea de haberle quitado la escuela y el círculo de amigos a su hijos.

“Y fue choqueante con precios carísimos y había renunciado al 90% de mis ingresos; me fui a una ciudad cuatro veces más cara que la de México y con Donald Trump queriendo construir un muro, ¡me ponía a llorar!”.

Pero paulatinamente las cosas mejoraron. Chaparro dice que Salma Hayek lo invitó a desayunar para platicar de una serie que estaría por hacer, aunque nada concreto aún.

Cayeron en fila la comedia familiar Show dogs, donde interpreta a un villano que desea robar un perro y un oso panda; Stuck, donde explora su faceta de cantante, y Overboard, invitado por Eugenio Derbez.

Además, está filmando en inglés Superfly; espera el estreno de La boda de Valentina y Todos caen, y en el segundo trimestre del año estará en tierras nacionales para filmar la secuela de la película No manches Frida, al lado de Martha Higareda.

Las tres con estreno para este año, incluyendo la producción nacional Marcianos VS Mexicanos, en la cual presta su voz a un rey marciano.

“Con Salma fue que ella quería conocerme y estaba queriendo producir algo, una serie, no hay nada aún, pero ya estamos en pláticas. Lo bueno aquí es que no me conocen (productores de EU), lo más difícil es que me han llegado ahora más oportunidades que nunca para hacer cosas en México, como algo para la BBC en español, para Televisa, y hasta ofrecieron una comedia en Rusia”, comenta divertido.

Pero aunque las producciones extranjeras le pagan en billetes verdes, reconoce que su ingreso importante proviene del show que presenta con su amigo Adrián Uribe.

“Me ha ayudado a tener ese colchón e ir tocando puertas, la gira es mi caballo de hacienda, me permite ganar en dólares para gastar, de otra manera no podría”.

Tentado por políticos. En 2003, cuando se encontraba mediáticamente imparable por su participación en Big Brother, el Partido de la Revolución Democrática lo invitó a ser candidato en Chihuahua. Se negó, asegura, porque no le interesó formar parte de algo así.

Ahora, en 2018, a meses de elegirse nuevo presidente de México, el comediante se muestra con duda.

“Veo un mucha incertidumbre, estoy confundido, no sabemos en quién creer, estamos tristes, enojados, no hay a cuál político irle, empezando por partidos que cambian nombre y no sé qué pensar, no sabría por quién votar que sea digno e inteligente”.

02 PM | 31 Ene

Comienza en Jalisco la filmación de “Inevitable”

Comienza en Jalisco el rodaje de “Inevitable”
En el filme participan actores como Rodrigo Murray, Liz Gallardo, Azela Robinson y Hania de la Vega.

En el municipio de El Salto, Jalisco, cerca del barrio El Verde, se está rodando la cinta jalisciense “Inevitable” de la productora Homosapiens Films, la misma que en 2014 presentó su primer largometraje “My first movie”. Ahora en esta nueva aventura fílmica están apostando por un drama, donde se toma como contexto el abuso sexual. Los protagonistas son los actores Rodrigo Murray, Liz Gallardo, Azela Robinson y con el rol estelar, Hania de la Vega, quien tiene su primera oportunidad en el cine.



Hoy fue el quinto día del rodaje y la producción y actores se reunieron con los medios de comunicación para dialogar del proyecto y dar el claquetazo oficial, que según destacan el director de la cinta, Manuel Villaseñor; Frank Rodríguez, director de casting y Rolando Ruiz, productor, la película tiene un presupuesto de 10 millones de pesos, todo el capital proveniente de la iniciativa privada, de hecho Liz Gallardo también participa como co-productora.

La intención es que la cinta comience a circular en festivales toda vez que sea terminada y después, el próximo año, buscar que llegue a cartelera, ellos mimos como Homosapiens Films se encargarían de la distribución porque la compañía está estructurada para abarcar todas las áreas del cine, sin embargo, no se cierran a que alguna distribuidora se interese en el proyecto.


La premisa del guion es hablar sobre la violencia intrafamiliar y cómo se dan los casos de abuso entre personas que componen el núcleo, en este caso es el tío, encarnado por Murray, quien comete el abuso en contra de su sobrina –Hania– En tanto, Liz es la prima en quien se refugia la joven abusada y Azela es la mamá quien vive en una burbuja de culpas y fanatismo religioso.

“Quisimos invitar a actores de primera y nos estamos probando en el set porque abordar este tipo de temas es muy difícil y muy complicado, pero creo que es el momento oportuno, teníamos con este guion cuatro o cinco años, lo teníamos ahí escondido, pero ahora es momento de sacarlo a la luz ya que se han venido destapando ciertas cloacas en la industria del entretenimiento (los casos de acoso en Hollywood). Y en México vivimos mucha hipocresía impulsada por la religión y también en esta temporada electoral que se aproxima, debemos ser más sinceros con nosotros mismos”, destaca el director.