09 PM | 12 Nov

WB responde a Gal Gadot sobre su amenaza de abandonar el universo DC

Gal Gadot causó una gran impresión en los fanáticos de todo el mundo el verano pasado con su inspiradora interpretación de Wonder Woman, un papel favorito de los fanáticos que debutará esta semana en Justice League, pero parece que puede haber problemas en el paraíso en lo que respecta a a su futuro en el papel a menos que Warner Bros. comience a hacer algunos cambios serios.

Según Page Six, Gadot esencialmente le ha dado un ultimátum a Warner Bros. de que no repetirá el papel de futuras entregas en la franquicia de DC Films, incluyendo una secuela de Wonder Woman, Flashpoint y una secuela de la Liga de la Justicia, hasta que el estudio rompe todos los lazos con el acosador sexual en serie Brett Ratner y su compañía de producción RatPac-Dune Entertainment, que cofinanció el original y obtendrá ganancias masivas después de la colección mundial de $ 821.7 millones de la película ($ 412 millones nacionales, $ 409 millones en el extranjero). Un conocedor del Banco Mundial detalló la situación actual, “Brett ganó mucho dinero con el éxito de ‘Wonder Woman’, gracias a que su compañía ayudó a financiar la primera película. Ahora Gadot dice que no firmará para la secuela a menos que Warner Bros . compra a Brett [de su contrato de financiación] y se deshace de él “.

El trato original de tres imágenes de Gadot, que comenzó el año pasado con su breve temporada en Batman v Superman: Dawn of Justice, se cumplirá con la próxima Justice League, dejándola en una posición bastante poderosa mientras el estudio intenta negociar un nuevo acuerdo. asegurándose de que permanezca a bordo en el futuro previsible.

Mientras que Warner Bros. niega el nuevo informe, alegando que ya han roto los lazos con Ratner, que según los informes tienen, él todavía es parte de RatPac-Dune Entertainment y aún puede ver un gran día de pago de la co-inversión de $ 450 millones. acuerdo de financiación que su compañía alcanzó con Warner Bros. El acuerdo está programado para expirar a finales del próximo año, pero considerando que Wonder Woman 2 se espera que entre en producción mucho antes, el futuro se ve un poco turbio en este momento. El acuerdo actual asocia a los dos estudios en una lista que incluye Justice League, The Disaster Artist, Ready Player One, Flashpoint, Aquaman, The Lego Movie 2, Godzilla: King of the Monsters, Shazam !, The Billion Brice Races, Justice League 2 , Cyborg y Green Lantern Corps, entre otros.

Perder a Gadot, especialmente después del año que tuvo, probablemente tendría repurcusiones catastróficas para el estudio y su estandarte de DC Films, que finalmente está en alza, por lo que no debería ser una decisión difícil para ellos. Cortar los lazos con un imbécil como Ratner es un precio necesario para pagar en el gran esquema de cosas para mantener, sin dudas, una de sus mayores estrellas felices. “Es dura y defiende sus principios. También sabe que la mejor manera de golpear a personas como Brett Ratner es la billetera. También sabe que Warner Bros. tiene que estar de su lado en este tema a medida que se desarrolla. No pueden tener una película enraizada en el empoderamiento de las mujeres financiada en parte por un hombre acusado de mala conducta sexual contra las mujeres “.

11 AM | 12 Nov

Gal Gadot amenaza con dejar «Wonder Woman» a raíz de los escándalos sexuales

Gal Gadot podría amenazar con dejar de ser Wonder Woman
Una web asegura que Gal Gadot podría estar usando su poder para hacer que Brett Ratner no pueda obtener beneficios de la secuela de ‘Wonder Woman’

Las diferentes acusaciones hacia el director y productor Brett Ratner podrían tomar una una nueva dirección de ser cierta una exclusiva a la que la web Page Six dice haber accedido. Y es que según apunta el medio especializado en rumores y famosos, la actriz Gal Gadot podría haber impuesto como condición para hacer la secuela de Wonder Woman el que Brett Ratner deje de participar en la saga y de obtener beneficios.

La productora del cineasta, Rat Pac Entertainment ayudó a financiar la película dirigida por Patty Jenkins, obteniendo una parte de los múltiples beneficios generados. Ahora, la actriz, habría puesto como condición que Warner recompre esa parte o indemnice a Rat Pac para que así el acusado de violación y acoso no participe en la nueva entrega del Universo DC.

Según la web, un interlocutor en Warner les habría comunicado: “Brett ha hecho mucho dinero con el éxito de Wonder Woman, ya que su compañía ayudó a financiar la película. Ahora Gadot dice que no va a hacer la secuela hasta que Warner Bros. se deshaga de Brett. Ella es dura y se rige por sus principios. Sabe que la mejor forma de hacer daño a gente como Brett Ratner es a tocándole la cuenta corriente. También sabe que Warner Bros. tiene que ponerse de su lado en esto. No se puede hacer una película que se basa en el empoderamiento femenino si está financiada en parte por un hombre que ha tenido conductas sexuales inapropiadas con las mujeres”.

El rumor puede sorprender, pero tendría su base en que hace ya unas semanas, Gal Gadot tenía previsto asistir a un homenaje a Ratner en el que era parte fundamental. Sin embargo, decidió no asistir y declinar su participación en cuanto empezaron a surgir declaraciones de actrices como Olivia Munn o Natasha Henstridge, quien dijo que el cineasta la había obligado a practicarle sexo oral.

01 PM | 02 Nov

El mejor Universo Cinematográfico de DC está en la animación

“Antes de Zack Snyder y de Ben Affleck, las series animadas de DC hicieron historia de la TV (y los cómics). Te contamos su historia.”

¿Cuál es el mayor problema al adaptar un cómic de superhéroes al cine? Pues, aunque parezca una perogrullada, que es un cómic y es de superhéroes. Por si no le bastase con partir de un medio que combina texto e imagen, la película de turno se enfrenta a un material implausible por definición y en el que, además, se acumulan décadas de trabajo a cargo de múltiples artistas, algunos de ellos legendarios. El fan sabe (y el no-fan puede intuir) que ni el mejor actor, ni el mejor director, ni el mejor equipo técnico pueden plasmar a un Batman tan brutal como el de Frank Miller, tan sinuoso como el de Marshall Rogers ni tan deductivo como el de los guiones de Denny O’Neil. En lo que respecta a Superman, por su parte, ni Richard Donner y Christopher Reeve (ni mucho menos Zack Snyder y Henry Cavill) le pusieron la sonrisa que le dibujaba Curt Swan, ni le hicieron actuar con la bonhomía de la que le dotó Grant Morrison.



Si hemos mencionado sólo a los personajes estrella de DC Comics, no es por casualidad: entre 1992 y 2006 la ‘Distinguida Competencia’ de Marvel encontró una forma infalible de adaptar sus tebeos al audiovisual. Una forma que triunfó a lo grande, hasta el punto de dejar su huella en los cómics originales. Y que, de puro obvia, resulta extraño que no se le hubiera ocurrido a nadie antes: si los personajes de la compañía habían nacido sobre el papel … ¿por qué no pasar de versiones de carne y hueso y convertirlos en dibujos?

Desde luego, los shows de animación con superhéroes de protagonistas no eran nada nuevo en 1992, cuando el director y animador Bruce W. Timm comenzó a trabajar en su serie Batman. Lo que sí resultaba novedoso era la seriedad bien entendida del enfoque. Con sus ejemplos mejores y peores, los cartooons basados en cómics habían mostrado hasta entonces un tono acusadamente infantil, y rara vez destacaban por su calidad gráfica. Pero Timm y Paul Dini, su guionista de cabecera, tenían lo que había que tener para marcar una diferencia: eran jóvenes (Dini tenía 35 años, y el dibujante, 31), contaban con la percha promocional del estreno de Batman vuelve ese mismo año (“Eso ayudó a que en [el canal] FOX nos dieran manga ancha”, reconoce Timm) y, lo más importante, les gustaban los tebeos y los conocían a fondo.

Dada la fecha de su creación, la serie de Batman partía del precedente sentado por Tim Burton en imagen real: sus responsables hacían que los animadores dibujasen en blanco sobre cartulinas negras, para así mantener la lobreguez de Gotham City. Además, contaban con el tema de Danny Elfman para ambientar una secuencia inicial… que no era la secuencia de créditos, porque en ella no aparecía ni una sola letra: bastaba con mostrar las correrías del Caballero Oscuro durante un minuto escaso para que todo el mundo supiera lo que iba a ver.

Vista con ojos de hoy, los mayores méritos de Batman no están sólo en la calidad de su animación (debido al perfeccionismo de Timm y del productor Eric Radomski, la falta de presupuesto solía ser un problema), o en esa atmósfera que esquivaba la modernidad para dejar espacio a lo imaginativo (aunque no es una serie de época, su ambientación está llena de guiños al noir clásico y al art déco). Ni siquiera en un reparto vocal que, con Kevin Conroy como ‘Bats’ y Mark Hamill como el mejor Joker de la historia, se llevó a los aficionados de calle. La gracia estaba en que, sin perder de vista su condición de producto para niños y jóvenes, Batman se las apañaba para transmitir la oscuridad delirante asociada al Hombre Murciélago, adaptando algunos de sus mejores cómics a la pantalla y aportando ideas de su propia cosecha.

Por ejemplo, Harley Quinn (la desquiciada secuaz de Joker a la que Margot Robbie interpreta en Escuadrón Suicida) nació como personaje secundario en la serie, pasando después al papel debido a su popularidad. La mejor parte, eso sí, se la llevó el villano Mister Freeze: en el episodio Corazón de hielo (14×01), Timm no sólo tuvo el buen gusto de retratarlo con el rostro de Otto Preminger, quien lo había interpretado en la serie de Adam West, sino que redefinió totalmente su origen. El resultado pasó automáticamente al canon de los tebeos. Y, para colmo, el guión de Dini acabó llevándose un Emmy.

En total, Batman generó 85 episodios, emitidos entre 1992 y 1995. La relación de Timm y Dini con el Señor de la Noche (más su numerosa ‘bat-familia’) se prolongaría, a partir de 1997, con la también estupenda The New Batman Adventures, amén de con Batman del futuro (1999), una secuela en tono de ciencia-ficción, y con varios largometrajes directos a vídeo. Ahora bien: en 1996, había sonado el momento de abordar al otro personaje emblemático de DC. La cosa empezó con un largo (Superman: El último hijo de Krypton, 1996) , y siguió con una serie (Superman, claro) ese mismo año. Pese a que aguantó cuatro años en antena, y a que su aspecto visual era tan atrayente como su casting de voces (con Tim Daly como el Hombre de Acero), este show quedó a la sombra de su oscuro predecesor, y a la de unos años en los que la popularidad de ‘Supes’ no estaba precisamente en su mejor momento.

Aun así, la serie de Superman propició algo, en el fondo, inevitable: un crossover, titulado The Batman And Superman Movie: World’s Finest (1997). Dirigida por Toshihiko Masuda, japonés con mucha experiencia tanto en Occidente como el anime (incluyendo trabajos para Hayao Miyazaki), esta película dejó claro que el Hombre de Acero y el Caballero Oscuro de animación habitaban en un mundo más grande que la suma de sus dos líneas argumentales. Y también hizo gala de finura narrativa, contándonos cómo ambos descubren sus respectivas identidades secretas: si el kryptoniano sólo tiene que mirar bajo la máscara de su colega con su visión de rayos X, Batman averigua quién es en realidad Clark Kent gracias a sus dotes como detective. Ejem, señor Snyder, ejem.

Tras dos series menos recordadas (Static Shock, en 2000, y el spin off de Batman del futuro titulado The Zeta Project, al año siguiente), llegó la serie que sentaría de una vez por todas la entidad de algo cuyo nombre oficioso es Universo Animado DC, pero que los fans también conocen como el ‘Timmverso’ o el ‘Diniverso’: la serie La Liga de la Justicia (2001-2004). Un show en el que los límites empezaban a romperse, y no sólo en el censo de personajes principales (además de Batman y Superman, también entraban en el juego Linterna Verde, Flash, Hawkgirl, el Detective Marciano y John Stewart, el miembro afroamericano de los Green Lantern), sino también en lo que respectaba a los villanos, los secundarios y, en general, a la expansión de un universo narrativo que resultaba de lo más afín a su contrapartida en viñetas precisamente por no pretender seguirla al dedillo. Y, muchas veces, aprovechando sus posibilidades para el disparate e incluso la autoparodia. Algo que, en la siguiente encarnación de la serie, no haría sino incrementarse.

Según confiesa Bruce Timm, Justice League Unlimited (2004-2006) es su criatura favorita: “Puedo verme todos los episodios, uno tras otro”, dice. Y eso que sólo duró tres temporadas, tras la primera de las cuales Paul Dini se marchó para trabajar como guionista en Perdidos. Para qué nos vamos a engañar: el afecto de Timm tiene sus motivos. Cobijado bajo el ala de Cartoon Network, el director pudo darse el gustazo de invocar, si no a todos los héroes de DC, si ca la mayoría, conformando una serie que era a la vez un trabajo de aventuras y una sitcom en la que los tipos con disfraz charlan en la cafetería del curro antes de irse volando a salvar la Tierra. O en la que, por gajes del oficio, Batman tiene que cantar una canción de Billie Holiday en un club nocturno, con uniforme y todo. Y en la que las heroínas de la casa tienen una representación distinguida y abundante, desde la maga Zatanna hasta Supergirl. Como ejemplo definitivo de lo bien que salió todo, baste decir que el habitualmente iracundo Alan Moore permitió usar su nombre (como autor del guión original) en uno de los capítulos. El mismo Alan Moore que, recordemos, no dio ese permiso cuando sus Watchmen y V de Vendetta fueron adaptadas al cine.

Tras el fin de Justice League Unlimited, el Universo Animado DC acabó pasando a mejor vida. En lugar de prodigarse en formato serie, la editorial y Warner, su casa madre, prefirieron concentrarse en la producción de largometrajes, algunos de ellos basados en cómics especialmente famosos (Batman: Year One, All-Star Superman) y sin renunciar nunca del todo al grafismo aportado por Bruce Timm. De hecho, la superioridad de DC sobre Marvel en el campo de la animación es algo que apenas se discute en el fandom.

Este año, la adaptación de Batman: La broma asesina (el tebeo de Alan Moore en el que, a su vez, Tim Burton se inspiró mucho para su filme de 1990) trae de vuelta a los principales responsables de la serie animada… y también trae una calificación para adultos impensable hace 24 años, cuando ésta inició su andadura. Y, ahora que la casa de ‘Bats’ y del puñetero boy scout de Metrópolis saca adelante su propia continuidad de películas en imagen real, nosotros nos acordamos de las palabras del dibujante David Mazzuchelli, un señor que sabe mucho de todo esto: “Los superhéroes sólo son reales cuando están hechos de tinta”.

11 AM | 26 Oct

Ya hay fecha para inicio del rodaje de “Suicide Squad 2”


Warner Bros. Pictures acaba de fijar el inicio de la producción de ‘Escuadrón Suicida 2’ en marzo de 2018.



Ya es oficial. El rodaje de ‘Escuadrón Suicida 2‘ empezará en marzo de 2018. Así lo ha recogido Screen Rant en su página web, a través de la información brindada por Warner Bros. Pictures. Los planes del estudio no pasan por seguir retrasando una franquicia que, a pesar de las malas críticas que tuvo en su día, recaudó muchísimo dinero. El mayor éxito de recaudación (no en cifras de taquilla, sino de dinero para el estudio) junto con ‘Wonder Woman‘ (2017) del DC Films Universe o DCEU hasta la fecha.

11 AM | 25 Oct

Se confirma director y fecha de estreno de SHAZAM

Fecha de estreno para Shazam! confirmada por el director.

El director David F. Sandberg revela la fecha de estreno para Shazam! ¿Tendrá un tono similar a Wonder Woman y será completamente diferente a Black Adam?

Hace 3 años, Warner Bros. sorprendió al mundo con un impresionante calendario de películas de superhéroes DC Comics, incluyendo el filme de Shazam!



Pero tras tanto ir y venir en el DCEU –y la falta de confirmación para la fecha original planeada para tal filme– muchos comenzamos a dudar que siquiera fuera a realizarse, y más al saber que los estudios estaban pensando más en una película dedicada al némesis del coloso mágico (estelarizada por The Rock), que en dar seguimiento a este proyecto.

No obstante, el director David F. Sandberg (Lights Out) charló con fans en reddit, y confirmó que aquella fecha nunca cambió y sigue muy vigente: abril de 2019. Su explicación fue: “Lleva mucho tiempo hacer efectos visuales pesados en las películas”.

Esto parece confirmar que aquél guion de Darren Lemke (Jack the Giant Slayer) sigue vigente, y que el rodaje iniciará a principios de 2018 en Vancouver, Canadá.

Ahora, falta que la historia sea buena sin un Black Adam como adversario (que es como un Batman sin Joker, por mencionar un ejemplo). ¿Será Doctor Sivana el adversario en turno? ¿Veremos un intercambio de puñetazos con Superman? Lo sabremos en… abril de 2019. ¡Shazam!

03 PM | 18 Oct

Ya sabemos cuánto durará «Justice League»

Justice League durará 2 horas 50 minutos.

Sinopsis: Motivado por la fe que había recuperado en la humanidad e inspirado por la acción altruista de Superman, Bruce Wayne recluta la ayuda de su nueva aliada, Diana Prince, para enfrentarse a un enemigo aún mayor.

Juntos, Batman y Wonder Woman se mueven rápidamente para encontrar y reclutar un equipo de metahumanos para combatir esta nueva amenaza. Pero a pesar de la formación de esta liga de héroes sin precedentes -Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg y Flash- puede que sea demasiado tarde para salvar el planeta de una amenaza de proporciones catastróficas.

Último y apocalíptico tráiler de La Liga de la Justicia: “Todos vamos a morir”


La película de La Liga de la Justicia, dirigida por Zack Snyder , se estrenará el 17 de noviembre de este año, y contará con Superman (Henry Cavill), Batman (Ben Affleck), Aquaman (Jason Momoa), The Flash (Ezra Miller), Wonder Woman (Gal Gadot), Cyborg (Ray Fisher) para hacer frente a Steppenwolf (Ciaran Hinds), el lugarteniente de Darkseid.

12 AM | 03 Oct

#Footage Nuevo #video detrás de camaras de #JUSTICELEAGUE

Reparto: Henry Cavill como Clark Kent / Superman, Ben Affleck como Bruce Wayne / Batman, Gal Gadot como Diana Prince / Wonder Woman y Jeremy Irons como Alfred Pennyworth. Hacen su debut Ezra Miller como Barry Allen / Flash, Jason Momoa como Arthur Curry / Aquaman, Ray Fisher como Victor Stone / Cyborg, Willem DaFoe como Vulko, J.K. Simmons como el comisario Jim Gordon y Ciaran Hinds dará vida al villano Steppenwolf.

Sinopsis: Alimentado por su restaurada fe en la humanidad e inspirado por el acto desinteresado de Superman, Bruce Wayne recluta la ayuda de su recién encontrada aliada, Diana Prince, para enfrentarse a un enemigo aún mayor. Juntos, Batman y Wonder Woman trabajan deprisa para encontrar y reclutar un equipo de metahumanos para plantar cara a esta nueva amenaza creciente. Pero pese a la formación de esta liga de héroes sin precedentes – Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg y Flash, quizás sea demasiado tarde para salvar el planeta de un asalto de proporciones catastróficas.

“Justice League” tiene un estreno previsto para el 17 de noviembre de 2017 en Estados Unidos.

04 PM | 02 Oct

Nuevas imágenes de la “Justice League”

Nuevas imágenes de la “Liga de la Justicia”

Reparto: Henry Cavill como Clark Kent / Superman, Ben Affleck como Bruce Wayne / Batman, Gal Gadot como Diana Prince / Wonder Woman y Jeremy Irons como Alfred Pennyworth. Hacen su debut Ezra Miller como Barry Allen / Flash, Jason Momoa como Arthur Curry / Aquaman, Ray Fisher como Victor Stone / Cyborg, Willem DaFoe como Vulko, J.K. Simmons como el comisario Jim Gordon y Ciaran Hinds dará vida al villano Steppenwolf.

Sinopsis: Alimentado por su restaurada fe en la humanidad e inspirado por el acto desinteresado de Superman, Bruce Wayne recluta la ayuda de su recién encontrada aliada, Diana Prince, para enfrentarse a un enemigo aún mayor. Juntos, Batman y Wonder Woman trabajan deprisa para encontrar y reclutar un equipo de metahumanos para plantar cara a esta nueva amenaza creciente. Pero pese a la formación de esta liga de héroes sin precedentes – Batman, Wonder Woman, Aquaman, Cyborg y Flash, quizás sea demasiado tarde para salvar el planeta de un asalto de proporciones catastróficas.

“Justice League” tiene un estreno previsto para el 17 de noviembre de 2017 en Estados Unidos.