11 AM | 22 Feb

«Video» Karla Souza usaba las relaciones con los directores para conseguir papeles

«Video» Karla Souza usaba las relaciones con los directores para conseguir papeles.


«Cuando yo veía que a un productor le gustaba. Yo usaba esa relación para en algún momento recibir un papel…»
Karla Souza
En el minuto 13:30 la conductora le pregunta ¿Qué no harías dentro de la carrera de actriz? a lo que ella contesta que ha cometido errores cuando empezó, que llegó con mucha ambición y se pisoteó a si misma. Más adelante revela que no se arrepiente y que aprendó mucho de esto en su carrera.

06 PM | 21 Feb

Televisa amenazó al director Gustavo Loza por proyecto con Netflix

El director Gustavo Loza recién ofreció una entrevista a Carmen Aristegui en la que se defiende de las acusaciones que hizo Televisa al señalarlo como presunto responsable de la violación que sufrió Karla Souza hace años.
Loza dijo que precisamente Televisa lo amenazó hace años porque él quería sacar una serie en Netflix protagonizada por Erendira Ibarra y Daniel Gimenez Cacho que trataría el tema de los grupos de autodefensa en México.



“En una reunión en #Francia, Emilio Azcárraga, José Bastón y otros ejecutivos me amenazaron para dejar un proyecto que tenía con #Netflix. Me dijeron que yo tenía todo que perder y nada que ganar”.

Gustavo agregó que los ejecutivos de igual manera le comentaron que el tenia una familia que proteger, algo que tomó como una amenaza seria hacia sus seres queridos.

El cineasta dijo que curiosamente Netflix ya no lo buscó para hacer tal serie. Gustavo de igual manera externó que Televisa quiso comprar su empresa hace años y el no quiso vendérselas.

Loza expuso que por lo mencionado seguramente Televisa se desquitó culpándolo de la supuesta violación que tuvo Souza.

En cuanto a la actriz, Gustavo le pide que por favor diga quién la violó ya que su reputación ha sido manchada sin razón.

Entrevista a Gustavo Loza en el espacio de Javier Poza

06 PM | 20 Feb

«Video» Karla Souza denuncia abuso sexual por un director

Karla Souza narró cómo un director de televisión abusó de ella psicológica y sexualmente durante uno de los primeros proyectos de su carrera.

Karla Souza alza la voz y se suma a la lista de actrices que contaron su historia sobre abuso sexual en la industria del cine y la televisión


La protagonista de ¿Qué culpa tiene el niño? y How To Get Away With Murder narró cómo un director de televisión abusó de ella psicológica y sexualmente durante uno de los primeros proyectos de su carrera.

Aunque se negó a decir el nombre del responsable, la actriz declaró que es una persona muy carismática y exitosa de la industria.

“Con este director yo estaba sola, no había muchas mujeres en ese grupo, me sentí desprotegida, yo vivía sin mis papás. Agarran a alguien vulnerable de cierta manera”, comenta Souza en entrevista para AristeguiCNN.

La actriz mexicana relata que el acoso inició con el alojamiento que le fue asignado durante la grabación de la serie. Únicamente ella y el director se quedaron en un hotel distinto al resto del reparto y equipo de producción.

El director comenzó a frecuentar su habitación por las madrugadas, con la excusa de discutir más el rol de Souza y la importancia del proyecto en su carrera.“Empezó a haber un acercamiento físico, un coqueteo, donde yo no siento que tenga la opción de rechazarlo”, dijo la actriz.

Souza asegura que negar las insinuaciones sexuales tenía una repercusión directa en su trabajo. “Si decidía no abrirle la puerta, al día siguiente me la cobraba. Él decidía no filmar mi escena y me empezaba a humillar frente a los demás”.

Cuando la actriz quiso compartir lo que le estaba sucediendo, se dirigió a una de las pocas mujeres en el equipo de producción y sin mucho asombro la asistente solamente respondió: “así es este cuate, qué barbaro”.

Souza dejó de recibir al director en su habitación y en consecuencia fue eliminada de la serie. A pesar de que posteriormente pudo regresar a su papel, las humillaciones fueron constantes.

En ocasiones pasadas, la actriz ha animado a sus colegas del medio a denunciar. Y aunque afirma que México se encuentra en un contexto muy distinto en temas de sexismo y machismo, en comparación a países donde recientemente han surgido poderosos movimientos —como Estados Unidos con #MeToo o Francia con #BalanceTonPorc—, espera que la situación cambie pronto y mucho más rápido.

09 AM | 02 Feb

Video entrevista: «Stan Lee» sale del hospital

Hace unas horas el mundo de los cómics y la cultura pop se estremeció al enterarse que Stan Lee había sido llevado al hospital de emergencia por un latido cardíaco irregular.

Afortunadamente, a medida que avanzó la noche, las actualizaciones revelaron que Stan se sentía mucho mejor y que se mantendría hospitalizado unas horas para algunas revisiones de rutina, lo que le permitió regresar a su hogar poco después.



Lee, tan saludable como puede serlo un hombre de 95 años, habló con ABC en una entrevista de Skype desde la comodidad de su hogar, revelando que todo estaba bien.

“Todo lo que realmente quiero hacer es decirte que me siento genial. Me alegro de haber pasado esa noche en el hospital. Me hizo mucho bien. Ahora estoy en casa, ¡listo para seguirme metiendo en problemas! Pensé que un pequeño chequeo no sería malo para mí y, de hecho, resultó ser bastante bueno porque me dio mucha publicidad. No me di cuenta de que todo el mundo estaba preocupado acerca de si estaba en el hospital o no”.

El entrevistador mencionó el estreno de Black Panther del lunes por la noche, al que asistió Lee. Por supuesto, el legendario Stan Lee tenía algunas bromas que hacer sobre eso también:

“Siempre estoy ahí: siempre estoy ayudando, ayudando, ayudando. Espero que el mundo realmente se dé cuenta de cuánto me debe”.

Cuando la entrevista llegó a su fin, las bromas de Lee se detuvieron, y el hombre se puso más serio. Mirando directamente a la cámara, dijo: “Solo tengo la intención de seguir adelante todo lo que pueda”.

02 PM | 21 Dic

(Video) Mark Hamill externa su malestar con Star Wars: The Last Jedi

Mark Hamill por su personaje en Star Wars: The Last Jedi: “No es mi Luke Skywalker”
Hace un tiempo Mark Hamill ya había comentado que no le agradaba del todo el enfoque que le había dado Rian Johnson a su personaje. Como la película aún no se estrenaba no se sabía de que se trataba, ahora con la película ya en los cines el actor volvió a reiterar sus dichos en declaraciones recogidas por Comic Book Movie.

“Le dije a Rian Johnson que los Jedi nunca se rinden. Me refiero a que si tienen un problema, quizás le tomen un año tratar y reagruparse. Pero si él comete un error volvería a intentar corregirlo. Así que tenemos una diferencia fundamental, pero esta ya no es mi historia, es de alguien más“, mencionó Hamill.

Según agregó el actor “esta es una nueva generación de Star Wars, es casi como si Luke fuera otro personaje, quizás es Jake Skywalker. No es mi Luke Skywalker pero tuve que hacer lo que Rian quería que hiciera porque sirve a la historia”.

Tras esto el actor agregó que “todavía no lo he aceptado completamente, pero es sólo una película. Espero que a la gente le guste. Espero que no se molesten y yo llegué a creer que Rian es el hombre exacto que necesitaban para este trabajo”.

11 AM | 20 Dic

Revelan los planes a largo plazo para CINEPOLIS

Alejandro Ramírez, director de Cinépolis, escala puestos en el ranking de ‘Los 100 Empresarios más importantes de México’ que elabora Expansión.

Alejandro Ramírez, quien preside el Consejo Mexicano de Negocios desde 2015 —el organismo que reúne a las principales empresas mexicanas—, es, desde hace más de una década, el director general de Cinépolis.

Con más de 5,000 salas en operación en 14 países, Cinépolis es la cuarta cadena por número de salas a nivel mundial; la segunda por número de asistentes, con alrededor de 312 millones en 2016; y la líder a nivel global de asistentes por pantalla, con un promedio de 61,000 al año.



En México, es líder del mercado. De acuerdo con la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica, en 2016, Cinépolis contaba con 50% de participación en el mercado mexicano por número de salas.

Expansión: ¿Cuáles son los principales retos de Cinépolis?

Alejandro Ramírez: Los retos que tiene Cinépolis son tres. Uno es la creciente saturación del mercado mexicano en salas de cine, lo que genera que los cines nuevos canibalicen mucha de la demanda existente, más que generar demanda nueva. Se están construyendo muchos centros comerciales en las mismas zonas donde ya hay una buena oferta, tanto de centros comerciales como de cines. Hay que crecer de manera inteligente. En México todavía se puede crecer, pero en los mercados desatendidos.

El segundo es la amenaza que hay con la contracción de las ventanas de exhibición. En el sector hay un sistema de ventanas: cine, DVD, Blu-Ray, la compra o renta que se hace de manera electrónica, televisión de paga, televisión abierta y servicios de suscripción, como Netflix. Ha habido desde hace cinco años la intención de mover o reducir este sistema de ventanas, esto es algo que nos preocupa, porque creemos que podría afectar el hábito de la gente de ir al cine. Es muy importante mantener nuestra ventaja de tres meses de exclusividad en la proyección de estrenos, que hasta ahora se ha mantenido, y ése es un debate a nivel global.

El tercer reto es la piratería digital. La piratería física es con la que hemos coexistido por muchos años y siempre nos ha dañado, pero la piratería digital se vuelve una amenaza más grande conforme aumenta la penetración de banda ancha en los hogares mexicanos.

E: ¿De qué manera enfrenta estos retos?

AR: La saturación del mercado la veíamos venir desde hace una década. Veíamos que el mercado mexicano estaba madurando a tasas muy aceleradas, y por eso fue que decidimos abrir otros mercados, decidimos entrar en Centroamérica, Sudamérica, India, Estados Unidos y España.
México tiene 120 millones de habitantes, Brasil tiene 200 millones; sin embargo, México tiene el doble de salas de cine de las que tiene Brasil. Eso te habla de la madurez del mercado mexicano y de que el brasileño está subofertado.

Recomendamos: Las enseñanzas del ranking de ‘Los 100 empresarios’ en este año

Por eso buscamos canalizar parte de nuestro crecimiento a otros mercados y no crecer solamente en México, aunque aquí también hay que buscar mercados desatendidos para no crecer en lugares donde ya está bien la oferta y saturar más el mercado, sino, más bien, tratar de detonar mercados nuevos.

E: Fuera de México, ¿a dónde más planea crecer?

AR: Ahora estamos operando en 14 países: 10 países de América Latina, y tenemos presencia en la India, España, Estados Unidos (y México). Y estamos por entrar en algunos de los países del golfo Pérsico, como Emiratos Árabes Unidos, Baréin y Omán.

E: Además de las salas de cine, tienen la plataforma de Cinépolis Klic, ¿cómo le ha ido?

AR: Bien, ha sido una iniciativa que ha venido creciendo de manera importante. La línea de crecimiento ha sido constante y es una plataforma que nos parece muy interesante, pero, en términos relativos, todavía es pequeña frente al negocio principal. Es pequeña porque a los mexicanos todavía nos gusta más ir al cine que ver películas en casa, afortunadamente, pero tenemos esa plataforma que ha venido creciendo de manera sostenida desde que lanzamos el servicio, y estamos contentos con los resultados.

E: ¿Qué formatos de las salas de cine son las que mejor resultados les han dado?

AR: La verdad es que todos los formatos son muy exitosos. El formato tradicional es nuestro caballito de batalla, pero luego están las salas VIP, de las que somos pioneros a nivel global y que lanzamos en 1999. Hoy por hoy, somos el mayor operador de salas VIP a nivel mundial.

Ese formato ha tenido mucho éxito, no sólo en México, sino en todos los mercados a los que lo llevamos. Por ejemplo, en Estados Unidos, el enfoque, fundamentalmente, es en salas VIP y han sido todas muy exitosas, tenemos varios de los cines más exitosos de Estados Unidos.

E: Al ser el cine un servicio no básico, el pronóstico de un crecimiento económico modesto en México, ¿preocupa a Cinépolis?

AR: El cine es más sensible al producto fílmico, o sea, al contenido de películas, que al ciclo económico. Incluso se dice que la industria cinematográfica es contracíclica, porque, aun en desaceleraciones económicas, la gente sigue yendo al cine por un efecto sustitución. Sustituyen entretenimientos caros por los baratos, entonces, viajan menos, van al teatro menos, van menos a conciertos, pero van más al cine, porque es el entretenimiento más barato fuera de casa. Hasta cierto punto, es cierto. Siguen yendo al cine a pesar de la desaceleración económica, siempre y cuando haya buenas películas.

El 2016 fue un año récord, tuvimos extraordinarias películas y nos fue de maravilla en todos los mercados. Este año está siendo bueno a secas, es menor el desempeño que el año pasado, en parte, porque el producto fílmico es menos bueno que en 2016. El año próximo va a ser muy bueno para el cine. Vienen muy buenas películas y estamos muy optimistas para 2018, va a ser un año tan bueno como 2016.

E: ¿Cuál es la clave de Cinépolis?

AR: Uno, es haber conformado un buen equipo de trabajo, con gente talentosa, con experiencia y comprometida. Dos, la continua innovación. Hemos venido innovando en un negocio muy antiguo, con nuevos formatos, servicios y productos durante décadas. Hay cosas que ahora son normales para todos. Por ejemplo, en 2011 introdujimos la butaca numerada, algo que todo mundo agradeció muchísimo.

E: Si ahora pudiera hacer algo distinto, ¿qué sería?

AR: Probablemente, al haber entrado a países muy grandes, como la India o Brasil, quizá no entrar de cero. Entramos así a muchos países, con una estrategia de crecimiento orgánica. A veces es más fácil entrar a través de una adquisición. Pero no me arrepiento tampoco porque, la verdad, somos la cadena número dos de Brasil y la tres de la India, habiendo entrado de cero, pero fue más difícil, fue más complicado. Eso sería lo único: haber considerado, en su momento, hacer adquisiciones más temprano en mercado tan grandes. Aun así, estamos muy contentos con los resultados.

E: ¿Qué frase describe la filosofía de la empresa?

AR: Mi abuelito decía que la vida es como andar en bicicleta, siempre hacia adelante y guardando el equilibrio. Cuando la vida te pone subiditas hay que pedalearle más duro y cuando te pone bajaditas hay que controlar la velocidad, porque si no te estrellas. Ésa es la filosofía que guía el actuar de Cinépolis.

Fuente

06 PM | 19 Dic

Ian McKellen asegura que actrices ofrecen sexo por película

Ian McKellen afirma que algunas actrices ofrecieron sexo a algunos directores al principio de su carrera.
Sir Ian McKellen (Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring, 2001) afirmó que él ha sabido de actrices aspirantes que han ofrecido sexo a los directores a cambio de un rol en alguna película.

Dichas declaraciones fueron hechas durante una plática en el Oxford Union, donde también aplaudió a las víctimas que han alzado la voz en contra del acoso sexual en Hollywood.



“La gente debe ser denunciada y, muchas veces, eso resulta muy difícil para las víctimas. Espero que estemos en camino a erradicar todo este problema”, dijo. “Pero hablando desde mi propia experiencia: cuando yo comenzaba a actuar en los sesenta, el director del teatro para el que trabajaba me enseñó algunas fotografías de mujeres que buscaban empleo…algunas de ellas tenían en la parte de abajo la leyenda “DDR directores”, derechos reservados. En otras palabras, si me das empleo, puedes tener sexo conmigo”.

A tiempo que manifestaba su apoyo a las denuncias, McKellen pidió que se tuviera cuidado con aquellas acusaciones mal encaminadas, añadiendo: “Yo no asumo nada más que cosas positivas de estas revelaciones, a pesar de que muchos han sido acusados erróneamente. También está eso”.

El declarado actor homosexual de 78 años también hizo comentarios a propósito de las denuncias contra Kevin Spacey (Baby Driver, 2017), quien declaró luego de las acusaciones de acoso realizadas por parte de Anthony Rapp (A Beautiful Mind, 2001). McKellen consideró la decisión de Spacey como “reprensible” por vincular “presuntas relaciones sexuales con menores con una declaración de sexualidad”.

Ambos trabajaron juntos durante el mandato de Spacey como director artístico en Old Vic en Londres.

Dejamos el video completo de su presentación en el Oxford Union para los interesados. (Los comentarios al respecto del acoso sexual ocurren al minuto 42:10)

05 PM | 27 Nov

Snoke fue torturado antes de «The last Jedi»: Andy Serkis

El actor revela que su personaje del temible Líder Supremo fue ‘víctima de la tortura con el cráneo destrozado y la mandíbula abierta’ en la entrega anterior de la saga de ‘Star Wars’

tras su breve aparición en forma de holograma en El Despertar de la Fuerza, el temible Líder Supremo Snoke se hará visible, por fin en carne y hueso, en Los Últimos Jedi. Andy Serkis, el actor que interpreta al villano, ha relatado el origen del desfigurado rostro del personaje, un superviviente de la guerra con una historia de tortura y rencor a sus espaldas.



«Lo que pasa con Snoke es que es extremadamente fuerte con la Fuerza, con el Lado Oscuro de la Fuerza. Él es terriblemente poderoso, pero también un personaje muy vulnerable y herido. Él ha sufrido, y ha padecido heridas. La forma en que se proyectda su maldad es su reacción a todo eso. Su odio a la Resistencia está alimentado por lo que le ha sucedido personalmente», confesó Serkis en declaraciones a EW acerca del rencor que Snoke guarda a la República Galáctica y ahora a la Resistencia.

Andy Serkis: Snoke fue torturado antes de ‘Los Últimos Jedi’
El actor revela que su personaje del temible Líder Supremo fue ‘víctima de la tortura con el cráneo destrozado y la mandíbula abierta’ en la entrega anterior de la saga de ‘Star Wars’

26/11/2017 16:19 EUROPA PRESS / FOTO: LUCASFILM
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MADRID.

Tras su breve aparición en forma de holograma en El Despertar de la Fuerza, el temible Líder Supremo Snoke se hará visible, por fin en carne y hueso, en Los Últimos Jedi. Andy Serkis, el actor que interpreta al villano, ha relatado el origen del desfigurado rostro del personaje, un superviviente de la guerra con una historia de tortura y rencor a sus espaldas.

«Lo que pasa con Snoke es que es extremadamente fuerte con la Fuerza, con el Lado Oscuro de la Fuerza. Él es terriblemente poderoso, pero también un personaje muy vulnerable y herido. Él ha sufrido, y ha padecido heridas. La forma en que se proyectda su maldad es su reacción a todo eso. Su odio a la Resistencia está alimentado por lo que le ha sucedido personalmente», confesó Serkis en declaraciones a EW acerca del rencor que Snoke guarda a la República Galáctica y ahora a la Resistencia.

Serkis describe al villano de Star Wars como un cruel humanoide que explota la debilidad de Kylo Ren (Adam Driver) y el general Hux (Domhnall Gleeson).

Según Serkis, «Kylo soporta la furia de Snoke», quien se aprovecha de su vulnerabilidad para enfrentarlo con el general Hux.

Pero más allá de sus perversas intenciones, lo que asusta del Líder Supremo es su forma física, víctima de la tortura con el cráneo destrozado y la mandíbula abierta. Así valoró Serkis su trabajo en este aspecto: «Su mandíbula está completamente destrozada y el lado izquierdo de su cara mutilado. Así que tenía una forma de filmar el lado izquierdo de la boca para restringir el movimiento de los labios en esa parte… Su deformidad está basada en gran medida en las lesiones de la Primera Guerra Mundial, desde las trincheras».

La pregunta es: ¿de qué manera concreta recibió Snoke esas heridas? Para ello habrá que esperar al estreno de Los Últimos Jedi, o quizá sea un secreto que nunca se desvele, quien sabe. El director Rian Johnson comentó a EW que el origen de Snoke seguirá envuelto en misterio por ahora.

«Por ejemplo, en la trilogía original, no sabíamos nada sobre el Emperador (Darth Sidious) excepto exactamente lo que necesitábamos saber, que es lo que Luke sabía sobre él, que él es el tipo malvado detrás de Vader. Sin embargo después, en las precuelas, sabías todo sobre Palpatine porque su ascenso al poder era la historia.

Aprenderemos exactamente todo lo que necesitamos sobre Snoke. Pero lo realmente emocionante para mí es que veremos más de él, y Andy Serkis hará mucho más en esta película que en la última, y… ese hombre es una fuerza de la naturaleza».

09 AM | 23 Nov

«El cine mexicano pasa por gran momento»: Guillermo Arriaga

El cine mexicano pasa por un gran momento en el mundo y se esta abriendo un camino sólido con presencia en festivales y grandes historias, afirmó el escritor y director Guillermo Arriaga.
“El momento del cine mexicano es sólido, y no se puede comparar con la época del cine dorado porque cada una ha tenido sus circunstancias”, declaró el ganador de premios fílmicos en Cannes y Venecia.



“Cada una ha tenido sus circunstancias, posibilidades y limitaciones. El cine mexicano en la época de oro aprovechó que Estados Unidos estaba en guerra y estaba más preocupado por hacer otras cosas y México aprovechó para crear su espacio propio”, expresó.
“En la actualidad el cine mexicano es gran atracción en festivales y sus logros se dan cuando la competencia actual es feroz en medio de condiciones de mercado que son las que rigen y son difíciles”, aseguró.
“Por esas condiciones es más merito para el cine mexicano que sigue teniendo cintas taquilleras y que se abren paso para una buena época y lo más importante que actores, directores y talento tienen trabajo”, añadió.
Arriaga ofrecerá el próximo 28 de Noviembre en el Centro de Teatro de Los Ángeles (LATC, por sus siglas en inglés) una clase maestra sobre guión, en un evento organizado por la Fundacion de la Universidad de Guadalajara.
“Esta clase de alguna manera ya la he impartido en Australia, Nueva Zelanda, Brasil y en Nueva York», compartió el escritor, novelista y director.
En este curso he tratado de brindar conocimiento que he acumulado a lo largo de mi carrera como escritor y director y con quien tenga interés en la escritura.
“A quien se quiera abrir paso no hay nada que tope puerta, la mejor manera es tener algo bien escrito y hacer las cosas lo mejor posible”, recomendó para quien aspire ser guinista.
Manifesto que de manera afortunada el galon de tinta de creatividad no se le ha agotado. “Sigo escribiendo varias cosas acabo de publicar una nueva novela: “El salvaje”. Esta ya va en su cuarta edición en México y España y ya se vendio para ser editado en otros idiomas como ruso, chino, polaco, francés y alemán.
Arriaga ha escrito novelas como «Escuadrón Guillotina», «Un dulce olor a muerte», y «Amores perros», que recibió nominaciones al premio Oscar y al Globo de Oro a la Mejor película extranjer.
Tambien escribió junto con Alejandro González Iñarritu “21 gramos” y “Babel” así como “Los tres funerales de Melquiades Estrada”, “Búfalo de la noche” y “The burning plain”.
En 2015, una película venezolana basada en un cuento de Arriaga, «Desde allá», ganó el León de Oro a la Mejor película en el mismo festival.
Sobre su incursión en Hollywood mencionó que esta industria lo ha tratado muy bien. “Hollywood ha sido generoso, nos ha dado oportunidad a los mexicanos de trabajar alla”, finalizó.