08 PM | 14 Nov

«Coco», la película más vista en la historia en México

Y el siguiente récord que Coco de Disney Pixar está cerca de romper es: la película con la mayor recaudación/taquilla en la historia de México.

Cinéfilos y cinéfilas: Minions ha dejado de ser la película con mayor número de asistentes en la historia de México. Este domingo, en apenas su día 17 en cartelera, Coco la rebasó… y al parecer la marca será ampliamente superada.

Durante dos años, las pildorotas amarillas defendieron su récord, al sumar 16.14 millones de visitas a las salas, seguidas de Avengers (15.94 millones), Era de Ultrón (15.73), Rápidos y furiosos 7 (15.53) y No se aceptan devoluciones (15.19). La duda razonable en este contexto es: ¿por qué Minions tenía el récord, si es la sexta película en recaudación histórica en México? Fácil: mucha gente la vio en funciones más baratas, como matinés o promociones de 2×1 o 3×1.

Pero ese récord llegó a su fin. A Coco le bastaron 17 días (y más de 3,000 pantallas) para sumar 16.43 millones de espectadores, quienes en promedio han gastado $47 pesos por boleto. De esta forma, Coco ya tiene tres de cuatro récords conquistados:

Mayor número de asistentes en la historia de México: 16,430,000
Mayor recaudación de una película animada: $785,250,000 pesos
Mayor recaudación de 2017 (y nadie le ganará, 100% seguro)

10 AM | 13 Nov

Disneyland añade un toque muy mexicano a su celebración navideña

Con toques mexicanos y latinos, Disneyland Resorts dio inicio este fin de semana a la temporada navideña en sus centros de atracciones del sur de California con la celebracion “Las fiestas comienzan aquí”.

Desde el viernes pasado, con el lanzamiento oficial de la temporada navideña que estará hasta el 7 de enero, los parques de Disneylandia y Disney Adventure, se vieron llenos por la presencia de miles de asistentes.

Los toques mexicanos están en el “Disney ¡Viva Navidad!” con música de mariachi y bailarines de jarabe tapatío, enormes figuras típicas de un carnaval entremezclados con los personajes de Disney como Mickey, Minie, Pato Donald y Panchito de Mexico que se contonean en los bailes típicos mexicanos.



En el nuevo Holiday Sunset Concerts frente al enorme carrusel con el rostro de Mickey se ofrece la música navideña, de blues y rock de Phat Cat Swinger y el ganador del Grammy el Mariachi femenil Divas en Paradise Park.

En las áreas de comida, se ofrecen platillos elaborados por un chef mexicano como los tamales de ternera a la plancha con salsa roja picante, cordero estofado con coliflor mediterranea, pay de camote, así como de fruta y nueces.

El “Festival of Holidays”, regresa con las imágenes, sonidos y sabores de diferentes festividades culturales y ¡mucha magia Disney!, entre las que se encuentran Hannukah, Diwali, Kwanza y en su momento el Día de Reyes.

En anticipación del estreno del nuevo filme de Disney-Pixar “Coco”, los visitantes podrán disfrutar la experiencia “Coco Sneak Peek”, un avance de la película en el teatro Bug’s Life del 5 de noviembre de 2017 al 7 de enero de 2018, mientras las decoraciones y mercancía que se verán por todo “A bug’s land”.

Además, Carthay Circle, en Buena Vista Street, ofrecerá una temática festiva inspirada en los años 1920 que simula a Los Ángeles que Walt Disney conoció cuando se mudó a California. Un impresionante árbol de más de 15 metros con adornos tradicionales de la época, al igual que los edificios a su alrededor.

Haunted Mansion se convierte en Haunted Mansion Holiday, celebrando el choque entre la Navidad y Halloween, con Jack Skellington y sus amigos del filme “Tim Burton’s The Nightmare Before Christmas”.

Media docena de proyectores de láser se combinan con casi 20 proyectores de alta definición en “World of Color-Season of Light” para iluminar Paradise Bay en Disney California Adventure. Esta fantasía resplandeciente combina temas clásicos de las fiestas con momentos de películas entrañables de Disney y Disney Pixar.

Con información de Notimex.

09 PM | 11 Nov

«Nicole Kidman» será reconocida en Los Cabos, México

La productora y actriz australiana Nicole Kidman será reconocida con el Lifetime Achievement Award, en el marco de las actividades de Los Cabos International Film Festival.

La artista también encabezará la presentación especial de la película ‘The killing of a sacred deer’, del director Yorgos Lanthimos, la cual compitió por la Palma de Oro en la edición más reciente del Festival de Cannes.

De acuerdo con un comunicado emitido por el festival, la multifacética actriz nominada al Oscar y Globos de Oro, en breve arribará a Los Cabos para ser parte de este encuentro fílmico.

APLAUDEN SU TRABAJO

La distinción la recibirá este sábado 11 de noviembre durante la ceremonia de clausura de la cita cinematográfica.

El festival destacó en el mismo documento que es un honor otorgar a Nicole Kidman el Lifetime Achievement Award 2017, durante el cierre de la sexta edición.

La artista nacida en Estados Unidos pero nacionalizada australiana está entre las más cotizadas de la industria cinematográfica mundial. Ha colaborado con directores como Stanley Kubrick, Gus Van Sant, Jane Campion, Baz Luhrmann y Werner Herzog, entre otros, y cuenta con más de 60 películas en su trayectoria.

Entre sus trabajos destacan ‘Eyes wide shut’, ‘The others’, ‘Cold mountain’, ‘Lion’, esta última estrenada en México en el Festival Internacional de Cine de Los Cabos 2016; ‘How to talk to girls at parties’ y ‘The killing of a sacred deer’.

02 PM | 08 Nov

«Video »La pelea de Jason David Frank y Van Damme en México

Jason David Frank vs. Jean-Claude Van Damme en La Mole Comic Con
El “Power Ranger Verde” y el héroe de acción belga casi terminan a golpes en La Mole 2017. ¿Qué hizo enfurecer a Jason David Frank y Jean-Claude Van Damme?




Tuvimos el gusto de sostener una amena y divertida entrevista con el actor de películas de acción Jean-Claude Van Damme previo a su presencia en La Mole Comic Con 2017, donde convivió con fans y presentó su nueva serie de TV en Amazon Prime, Jean-Claude Van Johnson.

Y aunque no tuvimos tal acercamiento con Jason David Frank –conocido y amado entre miles de fans como “el Power Ranger verde” de la serie de los años 90– sí pudimos ser testigos de su amabilidad y gran atención a los cientos de seguidores que hacían largas filas para saludarlo, tomarse una foto y pedirle su autógrafo durante la reciente expo de comics en el WTC de la Ciudad de México.

Pero… ¿una pelea entre ambos? ¡Vaya! Esto lo narró Frank a FloCombat. El actor señala que el comité organizador de La Mole le solicitó amablemente compartir el cuarto base (donde descansan, se cambian, una especie de vestidor) con Van Damme, a lo cual acepto, pese a que años atrás habían tenido importantes fricciones y hasta un supuesto reto para pelear tras una guerra de declaraciones en 2010. Pero cuando Frank regresó de su sesión al llamado green room, el equipo de Jean-Claude lo había bloqueado, por lo que tuvo que acudir a otro cuarto.

Entonces –narra Frank– un miembro del personal de Van Damme le insistió en que el actor belga quería tomarse una fotografía con él antes de retirarse (Van Damme sólo asistió el sábado), a lo cual Jason David aceptó. ¡Y cuál sería su sorpresa, al encontrarse con varias cámaras (incluida la del otro actor) tomando lo que parecía ser el inicio de una pelea entre ambos. “No estoy seguro si estaba filmando un reality show o qué, pero todas las cámaras estaban encendidas y salió del cuarto directo hacia mi y me dijo: ‘Hey, te gusta escribir articulos sobre la gente, ¿quieres patear mi trasero? ¿Vas a disculparte por eso?’ Y yo le dije: ‘No’. Y me dijo: ‘¿todavía crees que puedes patearme el trasero?’ Y le dije que sí”, contó Frank.

El “Power Verde” continúa su narración indicando lo que para él fue una provocación y hasta bullying. No obstante, al investigar un poco en acervos de noticias de hace años, comprobamos que efectivamente Frank habría retado y buscado una pelea con Van Damme tras un desaire sufrido en la premiere de la película de los Power Rangers en 1995 (no confundir con la versión reciente). Siguiendo con su narración, Frank comenta que tomó del cuello a Van Damme y él hizo lo propio con los hombros del contrincante. Frank “fintó” a Van Damme con un rodillazo no conectado. El belga no respondió a la provocación, y cuando Frank lo soltó y caminó a la salida, Van Damme le dijo: “Ten cuidado con lo que dices, nunca vas a saber lo que voy a hacer”. Y allí terminó todo.

Hasta el momento, Van Damme ni sus representantes han comentado nada al respecto, ni mucho menos publicado los videos y fotos que alega Frank. Lo único que existe es su narración y el video que mostramos en este espacio, que fue el que grabó él y donde evidentemente hubo un serio intercambio de palabras.

12 PM | 31 Oct

«Coco» conquista a México en la taquilla

Coco es uno de los seis mejores estrenos de 2017 en México, solamente superado por Rápidos y furiosos 8, Mi villano favorito 3, La Bella y La Bestia, Spider-Man: Homecoming e It (Eso).
Top 10. Taquilla en México

Miguel, Héctor, Abuelita y Coco debutaron en +3,400 pantallas con $176.77 MDP y 3.37 millones de espectadores, y esos números no tendrán problema en elevarse hasta los $500 MDP y los 10 millones de espectadore

Fin de semana 43, del 27 al 29 de octubre de 2017

1 Coco
$176.77 millones de pesos (Disney)

2 Geo-tormenta
$34.4 MDP (Warner)

3 Feliz día de tu muerte
$15.46 MDP (Universal)

4 Cómo cortar a tu patán
$8.85 MDP (Videocine)

5 Moisés y los 10 Mandamientos
$3.92 MDP (Corazón Films)

6 El Castillo de Cristal
$3.06 MDP (Corazón Films)

7 Línea mortal: Al límite
$2.68 MDP (Sony)

8 Más allá de la montaña
$1.73 MDP (Fox)

9 El Onformante
$1.71 MDP (Diamond Films)

10 60 minutos para morir
$1.19 MDP (Zima)

06 PM | 29 Oct

Pixar: ‘Coco’ le “hace justicia a la riqueza cultural de México”

Crítica de “Coco”
“El equipo de la película ha pasado mucho tiempo haciendo investigaciones en esta nación, quedándose en hogares para ganar inspiración”: directora del archivo y exposiciones de Pixar.

Elyse Klaidman, directora del archivo y exposiciones de Pixar Animation Studios, aseguró que la exhibición “El arte de Coco”, que se presenta en la galería de la Cineteca Nacional, es el resultado de los múltiples viajes de investigación que emprendieron los realizadores de esta empresa a México.

Durante un recorrido que hizo Notimex se pudo comprobar que en este espacio hay cerca de 100 piezas de arte, entre dibujos, esculturas y pinturas, del nuevo largometraje de animación “Coco”, que se estrenó el pasado viernes en las salas de cine del país.

Al iniciar esta muestra, se explicó que esta cinta no existiría sin la belleza, ni inspiración de México, tanto de su cultura y de las familias que compartieron sus hogares y sus vidas.

Asimismo, los detalles fueron hechos con la imaginación y la habilidad de un pequeño, pero muy talentoso equipo de artistas y diseñadores, que de manera apasionada le dieron vida a este mundo.

“Lo más importante para nosotros es la historia que queremos contar, los personajes y el escenario, algo importante es la investigación que hacemos siempre para hacer una trama que se pueda creer”, declaró Klaidman.

Una frase que se muestra al principio de esta exhibición es: “Fue muy importante para nosotros hacerle justicia a la riqueza de México, a su compleja historia y cultura”, dicho por la productora Darla K. Anderson.

Debajo de esto aparecen algunas fotografías que los creativos tomaron durante sus viajes a este país y al otro lado se ven ciertos dibujos y pinturas de ofrendas, cuando ellos se quedaron en casa con familias, por lo que aprendieron a valorar esta tradición.

“No queríamos basarnos sólo en estereotipos, entonces el equipo de la película ha pasado mucho tiempo haciendo investigaciones en esta nación, quedándose en hogares para ganar inspiración”, indicó.

Cabe mencionar que en este filme existen dos mundos, el de los vivos y el de los muertos; en este recorrido se dan detalles con datos interesantes acerca de ambos.

Al caminar, la gente podrá ver una ofrenda y posteriormente otra sala en la que se puede apreciar la familia “Rivera”, que aparece en la película; los realizadores querían mostrar a una familia fuerte.

“Uno de mis personajes preferidos es la abuelita, por su postura se ve que es la matriarca de la familia, pero también tiene algo dulce con su relación con ‘Miguel’ (el protagonista)”, opinó.

Informó que cuando este estudio empieza a hacer un personaje nuevo, no sabe inmediatamente cómo va a ser, entonces analizan bastantes dibujos y pinturas para escoger la personalidad perfecta para los respectivos papeles.

En este lugar se puede admirar diversas pinturas, una de ellas fue hecha muy temprano en el desarrollo de la película, donde se muestra la calidez que hay entre “Mamá Coco” y “Miguel”.

“También están algunos personajes muertos como “Imelda” que “está moldeado como los personajes grandes de los años 30 y 40 como Dolores del Río y María Félix; su traje era muy importante, se ve muy elegante”.

Dentro de otro muro se muestra la relación que hay entre el infante “Miguel” con su mascota “Dante”, quienes juegan y tienen una conexión muy fuerte. “Un detalle importante del director de la cinta es que la guitarra fuera más grande que él”.

Igualmente, hay dos esculturas de “Ernesto de la Cruz” uno cuando estaba vivo y otro muerto. “Algo complicado era cómo hacer que se viera la misma persona, por lo que su pelo y sonrisa fueron idénticas”, aseveró la especialista.

Cuando los creativos vieron el desfile de los alebrijes les impresionó tanto que decidieron en automático incluir estos personajes en la producción, “dijeron, es algo que debe de tener nuestra película”.

Para pasar del mundo de los vivos, al de los muertos, dijo, hay un puente muy grande hecho con flor de cempasúchil y creado con esta flor porque se deseaba hacer algo orgánico, no con materiales muy estructurados o demasiado rígidos.

Se dio a conocer que los dibujantes y los escultores trabajan muy juntos, durante un proceso de entre dos o tres años, periodo en el que generalmente se tardan para hacer los personajes de las distintas películas, para descubrir cómo se vería su universo.

En la última sala se encuentra el llamado “color-script”, que es la primera oportunidad que tiene el productor del diseño para pensar en los colores y las emociones del proyecto.

Específicamente en “Coco”, pensó mucho en el Día de Muertos, en el que hay colores diferentes; los personajes vivos fueron hechos con tonos fuertes como naranja y amarillo, mientras que los muertos con más brillantes y mucho contraste.

Al final, se puede ver una pintura con la ciudad de los muertos; los animadores pensaron cómo iban a representar eso en dibujos, así que “como va a crecer, porque la gente siempre va a morir, entonces lo han hecho como una torre.

“Abajo están las edificaciones de los Mayas, Aztecas, después del periodo colonial, la Revolución y la época más moderna”, concluyó.

03 PM | 29 Oct

«SismoMX» Documentan ayuda del 19:S


Ciudadanos y cineastas mexicanos trabajan en el documental Réplica, a estrenarse en abril de 2018

El sismo ocurrido el pasado 19 de septiembre que se sintió en varios estados del país, entre ellos la Ciudad de México, no sólo demostró la solidaridad de la ciudadanía, sino que despertó en muchos de ellos la necesidad de contar lo que sucedió después, lo que acontece hoy en día, y lo que seguirá pasando.

Se trata del documental Réplica, un trabajo audiovisual constituido por material recabado por habitantes de la capital del país, escritores y cineastas tanto independientes como comerciales.

El proyecto inició el primer día de aquel fatídico martes 19 de septiembre pasado, dice en entrevista con Excélsior Oliver Victoria, uno de los cineastas involucrados en Réplica, a través de la productora Mercado de Luz.

“No podíamos hacer mucho. Ya había mucha gente, era difícil colaborar de forma muy concreta y tenías que hacer fila para ayudar, así que varios amigos y yo dijimos ‘¿Qué hacemos?’, por lo que decidimos empezar a grabar todo y a recopilar”, comparte Victoria.

A los pocos días lanzaron una convocatoria en redes sociales para que, quien quisiera, mandara videos, imágenes o textos contando su historia sobre lo vivido.

“De todo ello se conforma la cinta y ahora estamos formando el contenido de la misma”, subraya el cineasta de 33 años.

Directores como Carlos Reygadas (Premio del Jurado por Luz silenciosa y Mejor Director por Post Tenebras Lux en Cannes) y Everardo González (El Paso), entre otros, forman parte del proyecto y colaborarán a través de historias, retroalimentación y recomendaciones.

En sí, enfatiza Oliver Victoria, es un proyecto donde todos caben. No hay protagonismos, ni egos.

“No es mi proyecto, sino de mucha gente y, al mismo tiempo, es la cinta de la gente que manda el material”, platica.

El escritor peruano-mexicano Mario Bellatin será el encargado de realizar un libro de Réplica. Su colega, el también cineasta mexicano Guillermo Arriaga (nominado al Oscar por el guión de Babel) y René Herrera fungirán como asesores del guión que está en proceso y se realizará a partir de la escaleta. También participan los hijos de Arriaga, Mariana y Santiago.

EN PROCESO

Réplica, además está siendo apoyado por el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), al lado de su directora, María del Carmen Lara. Se está creando una especie de “brigadas de video para grabar el Día de Muertos y cómo replicará este evento con relación al sismo”, señala el realizador.

Todo lo que sucede en cuanto a manifestación tras el sismo que dejó 369 muertos, así como a los afectados, está siendo grabado.

Uno de estos aspectos es el de los albergues, los cuales, a decir de Victoria, son pequeños mundos de personas que crearon nuevas familias y se constituyeron despues del terremoto, “durmiendo en canchas de squash o deportivos”.

Oliver Victoria aclara que nadie está cobrando. Desconoce el costo de lo que hasta ahora se ha invertido, pues es difícil cuantificarlo.

De lo que está seguro es que hacen falta cosas, como computadoras, una cámara, diseño, impresión, publicidad, espectaculares y unos 100 discos duros para concluir la cinta que terminará su producción en enero siguiente para buscar un estreno a nivel comercial entre 100 y 150 copias en abril del siguiente año.

Oliver Victoria estudió cine y una maestría en Europa en Lisboa, Budapest y Bruselas. Hasta el momento ha realizado tres cintas realizadas: Aire en lugar inesperado, Érase una vez en Hungría y Paraíso perdido, que se han exhibido en la Cineteca.

“Nos es preciso decir que este proyecto jamás podría ser realizado por un solo director, una sola visión y mucho menos por un solo crew de producción. La naturaleza misma de esta película tendría que ser escrita por muchas miradas y muchos puntos de vista y, desde luego, muchas cámaras que han logrado documentar prácticamente todo el pequeño universo que se creó con el temblor.

“Esta cinta, como su mismo título, quiere ser una réplica de esa energía engendrada el día del terremoto. Queremos ser un eco de la memoria colectiva del pueblo mexicano. Un mensaje hacia el futuro y al mismo tiempo un recordatorio que nuestro ser sólo cobra sentido si se comparte”, reza parte de la carta firmada por los directores de Réplica.

DE LA CINTA

Directores: Oliver Victoria, Axel M. Espino, Carlos Reygadas, Everardo González, Santiago Arriaga, Vanessa Vidal, Jacaranda Correa y Santiago Fábregas, entre otros.
Escritores guionistas: René Herrera, Mario
Bellatin, Guillermo Arriaga.
Duración: 100 minutos.
Estreno: abril 2018.

03 PM | 25 Oct

Tiene espectacular premiere Coco en el Palacio de Bellas Artes


Espectacular premier de ‘Coco’ en el Palacio de Bellas Artes

Palacio de Bellas Artes, máximo recinto cultural de este país, celebró la premier de la película animada Coco que, inspirada en la celebración del Día de Muertos que se lleva a cabo en México, presentan los estudios Disney•Pixar.

Los creadores del filme estadunidense Lee Unkrich (director), Adrian Molina (codirector y escritor) y Darla K. Anderson (productora) recorrieron la alfombra roja colocada en el lobby del monumental “Palacio de Mármol”.



A la función especial, celebrada la noche del martes, también acudieron algunos de los famosos que prestaron su voz a los diversos personajes que construyen la entrañable historia que resalta los valores y la importancia de la familia.

Llegaron los actores Gael García Bernal, Cecilia Suárez, Ana de la Reguera, Karol Sevilla y Ofelia Medina, así como los cantantes César Costa, Angélica María y Natalia Lafourcade.

El comunicador Víctor Trujillo, el escritor Xavier Velasco, el rockero Álex Lora, el cineasta Alfonso Arau, la periodista Fernanda Tapia, el reconocido actor de doblaje, Francisco Colmenero y el pequeño cantante Luis Ángel Gómez, también se dieron cita como talento del filme.

En entrevista, Adrian Molina, codirector y guionista de Coco, platicó que la premier del filme significa cerrar con broche de oro un círculo que requirió de muchos meses de trabajo intenso.

“Para nosotros es un honor y orgullo que la película se presente en un recinto tan histórico como el Palacio de Bellas Artes. ‘Coco’ es el resultado de lo que fuimos concibiendo en nuestra mente y en el estudio. Así fue como lo imaginamos”, destacó.

Gael García, uno de los actores mexicanos más reconocidos a nivel internacional, resaltó lo positivo de realizar la premier de Coco en Bellas Artes.

“La historia de este lugar es impresionante, por lo que significa un buen detonante para la película que, a su vez, agarrará una energía muy bonita”.

La experiencia en el doblaje, dijo, le divirtió. “Sobre todo el proceso que Pixar tiene al hacer sus películas. De cómo se graba la voz, cómo improvisas y haces un montón de cosas. Vas ensayando y después animan, todo eso me parece fantástico, me sorprendió mucho el resultado”.

Francisco Colmenero, quien es uno de los actores y directores de doblaje mexicanos más populares, reconocido por ser el narrador en las producciones de Walt Disney, desde 1977, fue uno de los primeros en arribar al evento cinematográfico.

Aplaudió el hecho de que Walt Disney y Pixar hayan dedicado una de sus películas a la celebración del Día de Muertos de arraigo en México.

“Este país le ha dado muchas cosas a Disney. Es aquí donde se han doblado permanentemente todas las producciones que se van a Latinoamérica. Por eso creo que el estudio tenía una deuda pendiente con México y ya la está pagando”.

La actriz mexicana Karol Sevilla es otra de las participantes en esta producción, principalmente en la banda sonora al grabar el tema popular La Bikina.

“Yo vivo en Argentina, pero cuando vine de visita a México me dijeron que si quería ser parte de la película. Para mí fue la mejor noticia porque se trata de una canción muy importante para este país. Por ejemplo, vas a un restaurante y siempre escuchas ‘La Bikina’ a ritmo de mariachi. Fue una responsabilidad grande”.

Una calavera a cargo de lo que sucede en la aduana es el personaje que interpreta Carla Medina. Se desarrolla en el contexto de cuando los difuntos quieren visitar a los vivos en el Día de Muertos.

“Ellas les aclara que no todos pueden ir, solamente pueden hacerlo si sus seres queridos les ponen un altar de muertos, si es que se acuerdan de ellos. Básicamente ella viene a complicarle la existencia a ‘Héctor’ (Gael García). Hay un par de escenas muy divertidas”, destacó.

El cineasta Alfonso Arau se enorgulleció de que Disney•Pixar hayan escogido una celebración muy mexicana para una de sus producciones. Aún más, que lo hayan invitado a colaborar con su voz para doblar al abuelo del protagonista.

“No se parece físicamente a mí, pero sí somos iguales en el sentido del humor, él es muy simpático. El doblaje lo hicimos en los estudios de Pixar en San Francisco”.

La premier de Coco se realizó en beneficio del Centro de Capacitación Musical y Desarrollo de la Cultura Mixe (CECAM AC) de Oaxaca y sus familias damnificadas por el reciente sismo. Contó con la participación de la Orquesta Sinfónica Nacional y el cantante Carlos Rivera quien interpretó el tema Recuérdame, compuesto por Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez.

Otras personalidades que asistieron como invitadas especiales fueron Sherlyn, Geraldine Bazán, Alexander Acha, Ariadne Díaz y Marcus Ornellas, por citar algunos.

Coco se estrenará en México el 27 de octubre próximo, mientras que en el resto de Latinoamérica será a partir del 23 de noviembre.