11 AM | 05 Mar

Lista completa de los ganadores de los Oscar

Los Ángeles, 4 Mar (notimex).- A continuación la lista completa de los ganadores de los premios Oscar en la 90 entrega anual de la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas, anunciados hoy domingo en el teatro Dolby de Hollywood.


-Mejor película: “La forma del agua”.

-Mejor actor: Gary Oldman, “Darkest Hour”.

-Mejor actriz: Frances Mcdormand, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”.

-Actriz de reparto: Allison Janney, I, Tonya.

-Actor de reparto: Sam Rockwell, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”. -Mejor director: Guillermo del Toro, “La forma del agua”. -Diseño de producción: “La forma del agua”

-Fotografía: Blade Runner 2049 (Roger Deakins). -Diseño de vestuario: “Phantom Thread” (Mark Bridges)

-Edición de sonido: “Dunkirk” -Mezcla de sonido: “Dunkirk” -Cortometraje animado: “Dear basketball”

-Cortometraje en vivo: “The silent child”

-Partitura original: “La forma del agua” (Alexandre Desplat)

-Efectos visuales: “Blade Runner 2049”

-Edición: “Dunkirk” (Lee Smith) -Maquillaje y peinados: “Darkest hour”

-Película extranjera: “Una mujer fantástica” (Chile)

-Cortometraje documental: “Heaven is a traffic jam on the 405” -Documental: “Icarus”

-Canción original: “Remember Me” (Coco)

-Cinta animada: “Coco”

-Adaptación de guión: Call Me By Your Name (James Ivory)

-Guión original: Get Out (Jordan Peele)

NTX/I/JRM

05 PM | 23 Feb

Gael García Bernal y Natalia Lafourcade cantarán en los Oscar

La ceremonia será conducida por Jimmy Kimmel.

El próximo 4 de marzo se llevará a cabo la entrega de los premios Oscar 2018, por lo que se reveló la lista de presentadores y ahora sabemos quiénes ofrecerán una breve actuación.



*Porque los Oscar sin música no son Oscar.

Gael García Bernal, Mary J. Blige, Andra Day, Natalia Lafourcade, Miguel, Keala Settle, Sufian Stevens y Common interpretarán las canciones nominadas en esta edición. Gael, Natalia y Miguel interpretarán “Remember Me” de la película animada Coco.

Mary J. Blige cantarán “Mighty River” de Mudbound .

Common y Andra le pondrán su voz a “Stand Up For Something” de Marshall. Keala hará lo suyo con “This Is Me” de The Greatest Showman , y Sufjan entonará ”Mystery of Love” de Call Me by Your Name.

Vía Justa Jared

03 PM | 14 Feb

Actor Daniel Kaluuya (Get Out) vive su mejor año

Beverly Hills. El astro de “Get Out” Daniel Kaluuya dice que su mamá le dio un consejo práctico la mañana que se enteró que había sido nominado a un Oscar como mejor actor. “Con suerte puedes usarlo para conseguir trabajo”, declaró el actor que le dijo su madre vía FaceTime.



La fama de Kaluuya se ha disparado en tan solo un año con su papel protagónico en Get Out y un papel de reparto en Black Panther, que se estrena esta semana.

El actor británico de 28 años dice que no ha tenido tiempo de procesar lo que ha ocurrido este año, pero que la nominación al Oscar le ha cambiado la vida.

12 PM | 02 Feb

Academia anuncia concierto único con nominados al Oscar

El evento de único día y que presentará arreglos de otras partituras de producciones fílmicas reconocidas en el pasado se llevará a cabo el próximo 28 de febrero.

Por primera vez en su historia, la Academia de Ciencias y Artes Cinematográficas (AMPAS, por sus siglas en inglés) presentará un concierto único con los nominados al Oscar en partitura original en el Walt Disney Concert Hall de Los Angeles, anunció hoy aquí la organizacion.



El Concierto Oscar en honor a los nominados a la 90 entrega anual de premios será presentado por la AMPAS y la Filarmónica de Los Angeles.

El evento de único día y que presentará arreglos de otras partituras de producciones fílmicas reconocidas en el pasado se llevará a cabo el próximo 28 de febrero y será parte de las celebraciones de la semana del Oscar por su 90 aniversario.

La Academia, en asociación con LA Phil, presenta una exclusiva celebración única de música de cine, que incluye arreglos nunca antes escuchados de las cinco Partituras Originales de este año nominadas al Oscar

Curada por los compositores y gobernadores de la academia Michael Giacchino, Laura Karpman y Charles Bernstein, la velada ofrecerá ademas una visión privilegiada de películas galardonadas a lo largo de las décadas.

Esta tendrá partituras seleccionadas interpretadas en vivo por la Filarmónica de Los Ángeles, dirigida por el director Thomas Wilkins e invitado especial Terence Blanchard (trompeta) y con invitados especiales adicionales por anunciarse.

El Concierto de Oscar explora la historia de la música de cine a través de arreglos especiales de partituras amadas por compositores como Tan Dun, Quincy Jones, Mica Levi, Rachel Portman, A.R. Rahman, y muchos más, con los clips de películas que se muestran en HD en la gran pantalla del Walt Disney Concert Hall.

La noche comenzará con una introducción del compositor ganador del Oscar Michael Giacchino y el director ganador del Oscar Pete Docter, quien explorará los desafíos y recompensas de la puntuación de la película, utilizando música de la película ganadora del Óscar “UP”.

Organizado en viñetas, el programa explorará las emociones y la emoción que evocan los puntajes de la película, incluido el sonido del hogar, el sonido de la persecución, el sonido del miedo, el sonido del amor y el sonido del coraje.

La noche se cerrará con el estreno mundial de suites especialmente organizadas de los cinco nominados al Premio original: Dunkirk, de Hans Zimmer; Phantom Thread, por Jonny Greenwood; La forma del agua, de Alexandre Desplat; Star Wars: The Last Jedi, de John Williams; y Tres vallas publicitarias fuera de Ebbing, Missouri, por Carter Burwell.

La entrega del Oscar se llevará a cabo el domingo 4 de marzo de 2018 en Dolby Theatre de Hollywood.

04 PM | 01 Feb

“Natalia Lafourcade” podría presentarse en los premios Oscar

La mexicana interpretaría en la gala el tema “Remember me”, que se desprende de la película “Coco”.

Los últimos años han sido muy productivos y llenos de éxitos para Natalia Lafourcade y aunque en la pasada entrega del Grammy estadounidense la veracruzana no ganó, su trabajo la podría llevar a la próxima entrega del Oscar.



Según reporta “Vanity Fair”, la cantante de “Hasta la raíz”, aunque todavía no es un hecho, se presentaría en la gala que celebra a lo más destacado del Séptimo Arte para interpretar en tema “Remember me”, que se desprende de la película animada “Coco”.

“‘Coco’, en la que participé, está nominada. Es posible que tenga una aparición en los Oscar”, dijo Lafourcade a “Vanity Fair” en una entrevista. “Todavía no confirman”, detalló Natalia a la revista.

En la charla con el medio, la artista explicó que de confirmarse su presencia, hay altas posibilidades de que el tema lo interprete a dueto con Miguel, el músico que canta la versión en inglés, por lo que hay altas posibilidades de que el número musical sea en inglés y español.

“Remember me” compite por un Oscar en la categoría de Mejor Canción y como es tradición en la ceremonia, los números musicales corren a cargo de los temas nominados en esta categoría.

“La gente de Pixar está arreglando eso. No sé de que dependa o no, pero la canción está nominada y existe mucha posibilidad de que se haga el performance”, dijo Natalia a Vanity Fair.

12 PM | 23 Ene

«The shape of water» va por 13 premios Oscar

Guillermo Del Toro con ‘La forma del agua’ va por 13 premios Oscar
Es postulada como Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz, Mejor Actor de Reparto, Mejor Actriz de Reparto, Guión Original, Diseño de Producción, Cinematografía, Diseño de Vestuario, Edición de Sonido, Mezcla de Sonido, Banda Sonora y Edición.


Y LOS NOMINADOS SON…

Mejor Película:

Call me by your name

Darkest Hour

Phantom Thread

Dunkirk

Lady Bird

The Post

The Shape of Water

Three Billboards outside Ebbing, Missouri.

Mejor Director:

Christopher Nolan, Dunkirk

Guillermo del Toro, The Shape of Water

Paul Thomas Anderson, Phantom Thread

Jordan Peele, Get Out.

Mejor Actor Principal:

Timothée Chalamet, Call me by your name

Daniel Day Lewis, Phantom Thread

Daniel Kaluuya, Get Out

Gary Oldman, Darkest Hour

Denzel Washington, Roman J. Israel, Esq.

Mejor Actriz Principal:

Sally Hawkings, The Shape of Water

Frances McDormand, Three Billboards outside Ebbing, Missouri

Margot Robbie, I, Tonya

Meryl Streep, The Post

Saorise Ronan, Lady Bird.

Mejor Actriz de Reparto:

Mary J. Blige, Mother

Allison Janney, I, Tonya

Lesley Manville, Phantom Thread

Laurie Metcalf, Lady Bird

Octavia Spencer, The Shape of Water.

Mejor Actor de Reparto:

Willem Dafoe, The Florida Project

Woody Harrelson, Three Billboards outside Ebbing, Missouri

Christopher Plummer, All The Money in the World

Sam Rockwell, Three Billboards outside Ebbing, Missouri

Richard Jenkins, The Shape of Water.

Cinematografía:

Balde Runner 2049

Darkest Hour

Dunkerke

The Shape of Water

Mudbound.

Mejor Guión Original:

The Big Sick

The Shape of Water

Get Out

Lady Bird

Three Billboards outside Ebbing, Missouri.

Mejor Guión Adaptado:

Call me by your name

Molly’s Game

The Disaster Artist

Mudbound

Logan.

Mejor Canción Original:

Mighty River, de Mudbound

Stand up for something, Marshall

This is me, The Greatest Showma

Remember Me, Coco.

Mejor Diseño de Producción:

Beauty and the Beast

Blade Runner 2049

Darkest Hour

Dunkerke

The Shape of Water.

Mejor Película Animada:

Boss Baby

Coco

Ferdinand

Loving Vincent

The Breadwinner.

Mejor Edición de Sonido:

Baby Driver

Blade Runner 2040

Dunkirk

THe Shape of Water

Star Wars: The Last Jedi.

Mejor Banda Sonora:

Dunkirk

The Shape of Water

Star Wars: The Last Jedi

Fantom Thread

Three Billboards outside of Ebbing, Missouri.

Mejor Corto de Acción:

DeKalb Elementary

The Silent Child

The Eleven o’clock

Wate Wote/All of US

My nephew Emmett.

Mejor Diseño de Vestuario:

Beauty and the Beast

Darkest Hour

The Shape of Water

Victoria and Abdul

Phantom Thread.

Mejor Mezcla de Sonido:

Baby Driver

Blade Runner 2040

Dunkirk

The Shape of Water

Star Wars: The Last Jedi.

Mejor Edición:

Baby Driver

The Shape or Water

I, Tonya

Three Billboards outside of Ebbing Missouri.

Maquillaje y Peinado:

Darkest Hour

Victoria and Abdul

Wonder.

Mejor Película de Habla No Inglesa:

A Fantastic Woman (Chile)

The Insult (Líbano)

Loveless (Rusia)

On Body and Soul (Hungría)

The Square. (Suecia).

Mejor Documental:

Abacus: Small enough to jail

Faces Places

Icarus

Last Men in Aleppo

Strong Island.

Mejor Documental Corto:

Edith+Eddie

Heaven is a Traffic Jam on the 405

Heroin(e)

Knife Skills

Traffic Stop.

Mejor Corto de Acción:

DeKalb Elementary

The Silent Child

The Eleven o’clock

Wate Wote/All of US

My nephew Emmett.

Mejores Efectos Visuales:

Blade Runner 2049.

Guardians of the Galaxy Vol. 2

Kong: Skull Island

Star Wars. The Last Jedi.

War for the Planet of the Apes.

09 AM | 30 Dic

Day-Lewis, a hacer historia en su despedida

EL ACTOR ANUNCIA SU RETIRO; LA CRÍTICA LO VE COMO UNO DE LOS FAVORITOS AL OSCAR.

La experiencia de rodar ‘Phantom Thread’ dejó a Daniel Day-Lewis tal poso de tristeza que ha decidido abandonar la interpretación, pero las elogiosas críticas que ha recibido por su espectacular trabajo podrían endulzar su retirada con el cuarto Óscar de su carrera.
“Si esta es su despedida, es de diseño, elegante y exuberante”, dice el New York Daily News. Un Daniel Day-Lewis que, según otros críticos, traza el arco de su personaje “con un dominio majestuoso” y compone “una sinfonía de estados de ánimo: sardónico, melancólico, inspirado e impaciente”.



Una interpretación “brillante”, de un “maestro” que se retira “con estilo” y que deja para la historia un trabajo “rico, indeleble y en ocasiones maravillosamente repugnante”.

Elogios para Day-Lewis y para el filme dirigido por Paul Thomas Anderson, que se estrenó el lunes en Estados Unidos, pero que opta solo a dos Globos de Oro, a mejor música y mejor actor en una película dramática.

Unos premios que, en el caso de la interpretación masculina, suelen ser un adelanto exacto de lo que va a ocurrir en los Óscar.

SUS PRIMEROS PASOS
Hijo del poeta Cecil Day-Lewis y la actriz Jill Balcon, Day-Lewis debutó a los 14 años en ‘Sunday, Bloody Sunday’ (1971), aunque verdaderamente llamó la atención de los críticos fue con sus trabajos en ‘My Beautiful Laundrette’ y ‘A Room With a View’.

UN HOMBRE SELECTO
El intérprete de ‘The Last of the Mohicans’ o ‘The Age of Innocence’ se caracteriza por ser tremendamente selectivo con las ofertas de trabajo que acepta, por su versatilidad y su obsesiva preparación de los personajes.

En su última película, ‘Phanton Thread’ Day-Lewis, de 60 años, da vida a un diseñador de moda en el Londres de los años cincuenta, un hombre frío y maniático, que comienza una relación con una joven camarera, un papel en el que brilla la luxemburguesa Vicky Krieps en su debut en el cine estadounidense.

Una película cuyo complejo rodaje llevó al actor irlandés a decidir que se retiraba de la actuación. Y asegura que esta vez es la definitiva, después de que en 1999 se alejara de los escenarios para aprender el oficio de zapatero artesanal en Florencia (Italia).

En aquella ocasión, Martin Scorsese le convención para regresar con ‘Gangs of New York’ (2002), que le valió su tercera nominación al Óscar -tras ganar uno por ‘My Left Foot’ (1989)-.

En esa segunda etapa de su carrera, redujo mucho sus trabajos.

Solo participó en ‘The Ballad of Jack and Rose’ (2005), dirigida por su mujer, Rebecca Miller; ‘There will be Blood’ (2007), de Paul Thomas Anderson, por la que llegó su segundo Óscar; el musical ‘Nine’ (2009) -basada en ‘8 1/2’, de Federico Fellini-, y ‘Lincoln’ (2012), el filme de Steven Spielberg por el que logró su tercera estatuilla.

Un premio que le convirtió en el único actor que ha ganado tres Óscar como protagonista y que le sitúa a solo uno de la gran Katherine Hepburn, la única que tiene cuatro premios de la Academia de Hollywood.

VA POR EL CUARTO OSCAR
Con ‘Phantom Thread’, Day-Lewis podría despedirse así a lo grande del mundo del cine. Pero para lograrlo, tendrá que batir a rivales muy fuertes.

El favorito, a tenor de los premios ya logrados, es el joven Timothée Chalamet, protagonista de la película sorpresa de la temporada, ‘Call Me by Your Name’, del italiano Luca Guadagnino, una historia de despertar sexual en la Italia de los años ochenta.

El tercer aspirante a los grandes premios de la temporada es el británico Gary Oldman, por su interpretación del que fuera primer ministro británico Winston Churchill, en ‘Darkest Hour’.

Oldman hace un gran trabajo, ayudado por una brillante caracterización, pero ha tenido la mala suerte de coincidir con la aparición de Chalamet y el adiós de Day-Lewis, que sin duda marcaría un antes y un después en la historia del cine si finalmente consigue su cuarto Óscar.

El reto
Con ‘Phantom Thread’, Day-Lewis podría despedirse así a lo grande del mundo del cine y conseguir su cuarto Oscar. Pero para lograrlo, tendrá que batir a rivales muy fuertes

Recuento
La Academia de Hollywood le otorgó el máximo premio gracias a sus interpretaciones en las cintas ‘My Left Foot’ (1989), ‘There will be Blood’ (2007) y ‘Lincoln’ (2012).

Último papel
En ‘Phanton Thread’ da vida a un diseñador de moda en el Londres de los años cincuenta, que comienza una relación con una camarera.

05 PM | 25 Nov

Iñárritu: ‘El cine no consigue el impacto emocional de la realidad virtual’

Días después de recibir el Oscar especial por la instalación ‘Carne y arena’, el cineasta mexicano charla sobre las reacciones que ha provocado la obra desde su presentación en Cannes.

Días después de recibir el Oscar especial por la instalación Carne y arena, el mexicano Alejandro González Iñárritu charla sobre las reacciones que ha provocado la obra desde su presentación en Cannes y asegura que “el cine no consigue el impacto emocional de la realidad virtual”.



Me ha sorprendido la unanimidad de su impacto emocional. Ninguna película podría haber provocado una respuesta así”, afirmó el de Ciudad de México, sentado en una sala del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA), donde la instalación “Carne y arena” agota cada día las entradas.

Una película la observas, la ves… pero esto lo experimentas. El impacto que deja en la gente trasciende la experiencia bidimensional o pasiva del cine. Eso tiene que ver más con la verdad que encierra la pieza que con otras virtudes. Hay una verdad innegable, y es la realidad de esas personas”, declaró.

El cineasta se refiere al drama de los inmigrantes que refleja su obra, basada en experiencias reales y la cual permite al espectador adentrarse en el desierto de Sonora y acompañar a un grupo de personas, lideradas por un “coyote”, un traficante de persona, que tratan de entrar ilegalmente en Estados Unidos.

No estamos acostumbrados a que la realidad nos emocione y nos afecte. Las ideologías nos han secuestrado los cerebros, nos inducen a interpretar las cosas y no verlas como son. Ya nadie está presente en la realidad. No estamos sensibilizados”, reflexionó el realizador de 54 años.

“Por eso”, agregó, “tristemente me pareció que, para hablar de la realidad, debíamos recurrir a la realidad virtual”.

Iñárritu fue muy crítico con las ideologías en su discurso de agradecimiento al recoger el Óscar y lo volvió a ser en su charla con Efe.

Si la gente y los políticos pudieran ver la realidad de estas personas, verían que su situación no tiene nada que ver con ser de derechas o de izquierdas. No nos ponemos en la piel del otro. No escuchamos ni entendemos a estas personas. Falta humanidad, misericordia y empatía”, apuntó.

En su opinión, las “ideologías ciegas son capaces de sesgar la realidad, aunque sean falacias”.

Los polos se derriten, la temperatura global sube y hay gente que dice que no está pasando. Así de grave es. ¡Si hasta hay congresos de gente que piensa que la Tierra es plana!”, añadió con sorna.

Para poner en contexto la valía del galardón a Carne y arena, la obra creada por Iñárritu y su socio, el director de fotografía Emmanuel El chivo Lubezki, hay que recordar que la Academia de Hollywood ha entregado el Oscar especial únicamente en 17 ocasiones desde 1972, habiendo reconocido en el pasado avances tecnológicos en materia de efectos visuales, de sonido y de animación.

La última vez se extendió en 1996 a John Lasseter, el ahora denostado jefe creativo de Pixar y Walt Disney Animation Studios, por la creación de Toy Story.

La fijación de Iñárritu por el drama de los inmigrantes nació en 2005, mientras preparaba el rodaje de Babel. Allí, en su proceso de investigación, conoció de primera mano historias conmovedoras que le provocaron una gran inquietud.

No fue hasta hace cinco años que comenzó a contemplar la idea de traducir ese interés en una obra concreta, aunque sabía que la tecnología que requería aún no estaba en el punto idóneo.

Tras The Revenant, quiso tomarse un tiempo alejado del cine para explorar nuevas formas de expresión y alistó a Lubezki para el proyecto.

Juntos han creado una obra que, según la Academia de Hollywood, “ha abierto nuevas puertas a la percepción cinematográfica” y que “nos conecta visceralmente a las realidades políticas y sociales candentes de la frontera entre Estados Unidos y México”.

Iñárritu, en el pasado, ha dejado bien clara su postura contra el presidente de EU, Donald Trump, a quien ha acusado de “aterradores brotes sociópatas y fascistas”.

Pero tiene claro que México también debe actuar en el drama migratorio.

México tiene que reconocer que ha fallado a millones de personas que han huido del país por razones muy profundas, no solo en busca de un dólar. Gente sin oportunidades de trabajo, sin seguridad, amenazadas por una miseria brutal, por la injusticia, la impunidad y la corrupción”, declaró.

A toda esa gente “hay que darles dignidad y abrirles las puertas de nuevo”.

Mientras eso llega, Iñárritu seguirá ligado al cine y a la realidad virtual, pero siempre “subordinado a la emoción humana”.

Me interesa estar al servicio de la catarsis. Me interesa la honestidad emocional”, finalizó.

Carne y arena se puede experimentar actualmente en la Fundación Prada de Milán y en el museo Tlatelolco de Ciudad de México, además del LACMA de Los Ángeles, California.