10 AM | 25 Jul

Alfonso Cuarón presenta al teaser de su película «ROMA»

Vía Netflix




En twitter también lo presenta Alfonso Cuarón con el siguiente mensaje:
Existen periodos en la historia que dejan cicatrices en las sociedades y momentos en la vida que nos transforman.

Roma (2018), la nueva película de Alfonso Cuarón ya tiene fecha de estreno, así lo ha confirmado la Sociedad Fílmica de Lincoln Center, pues el filme será la pieza principal del 56 Festival de Cine de Nueva York.

-“Es un honor que Roma sea seleccionada como la pieza principal del Festival de Nueva York este año“-, dijo Alfonso Cuarón en un comunicado.


‘Roma’ fue filmada en blanco y negro y está inspirada en los primeros años de vida del director. Es su octavo largometraje y narra las desventuras de una familia de clase media en Ciudad de México a comienzos de los 70.

El filme cuenta con un diseño de sonido innovador y está musicalizado por Steven Price, ganador del Óscar a mejor banda sonora por Gravity (2014).

El elenco está conformado por: Marina de Tavira, Marco Graf, Yalitza Aparicio, Daniela Demesa, Enoc Leaño y Daniel Valtierra.

La cinta fue producida por Esperanto Filmoj y Participant Media, y el encargado de su lanzamiento será Netflix.

El Festival de Cine de Nueva York tendrá lugar del 28 de septiembre al 14 de octubre y el estreno comercial de la cinta será el viernes 5 de octubre del 2018.

La película tenía previsto su estreno para la pasada edición del Festival de Cannes, sin embargo por un desacuerdo de Netflix , la cinta no pudo ser proyectada. En México se espera que la cinta tenga su estreno en el Festival Internacional de Cine de Morelia que tendrá lugar del 20 al 28 de octubre y en cines comerciales a finales de este año.

«Roma» de Cuarón se estrenará en el Festival de Cine de Nueva York

07 PM | 24 Jul

«Roma» de Cuarón se estrenará en el Festival de Cine de Nueva York

Roma (2018), la nueva película de Alfonso Cuarón ya tiene fecha de estreno, así lo ha confirmado la Sociedad Fílmica de Lincoln Center, pues el filme será la pieza principal del 56 Festival de Cine de Nueva York.

-“Es un honor que Roma sea seleccionada como la pieza principal del Festival de Nueva York este año“-, dijo Alfonso Cuarón en un comunicado.



‘Roma’ fue filmada en blanco y negro y está inspirada en los primeros años de vida del director. Es su octavo largometraje y narra las desventuras de una familia de clase media en Ciudad de México a comienzos de los 70.

El filme cuenta con un diseño de sonido innovador y está musicalizado por Steven Price, ganador del Óscar a mejor banda sonora por Gravity (2014).

El elenco está conformado por: Marina de Tavira, Marco Graf, Yalitza Aparicio, Daniela Demesa, Enoc Leaño y Daniel Valtierra.

La cinta fue producida por Esperanto Filmoj y Participant Media, y el encargado de su lanzamiento será Netflix.

El Festival de Cine de Nueva York tendrá lugar del 28 de septiembre al 14 de octubre y el estreno comercial de la cinta será el viernes 5 de octubre del 2018.

La película tenía previsto su estreno para la pasada edición del Festival de Cannes, sin embargo por un desacuerdo de Netflix , la cinta no pudo ser proyectada. En México se espera que la cinta tenga su estreno en el Festival Internacional de Cine de Morelia que tendrá lugar del 20 al 28 de octubre y en cines comerciales a finales de este año.

06 PM | 07 Nov

«Videos» Imperdibles clases magistrales: Guillermo del Toro en el FICM

La Clase Magistral de Guillermo del Toro en el FICM 2017 puso a la ciudad de Morelia de cabeza… pero en el buen sentido. En la celebración de sus primeros XV años el FICM contó con varios invitados especiales y entre ellos, probablemente el más esperado por el gran público estuvo Guillermo del Toro quien además presentó su película más reciente La forma del agua.



Del Toro estuvo presente en varios eventos y actividades del festival pero su clase magistral era uno de los eventos más esperados, tanto que las filas para escucharlo en el Teatro Ocampo del centro de Morela se formaron desde muy temprano y llegaron a dar la vuelta a la cuadra. Afortunadamente Del Toro anunció una segunda Clase Magistral al terminar la primera pensando en la gente que se había quedado fuera del teatro lo cual cambió la logística del día para los organizadores, para el festival y para la ciudad completa.

Sobre lo que platicó el director no estropearemos nada, vale mucho la pena escucharlo. Esta es pues la Clase Magistral de Guillermo del Toro en el FICM 2017.

10 AM | 29 Oct

Ganadora del FICM: Oso polar, primera película mexicana hecha con un iPhone

Trailer de la pelicula

Hace un par de años, Tangerine, la película de Sean Baker, demostró en Sundance que una cinta grabada con un teléfono móvil podía otorgar imágenes en movimiento de tal calidad y expresión, que, paradójicamente, permitían que el hecho de que estuviera realizada con un iPhone no fuera, en sí mismo, lo más memorable de ella. El celular no era el protagonista –de hecho no se supo sobre él hasta el final de la proyección–, sino una herramienta lo suficientemente madura como para capturar una historia que se convirtió también en un paso de avanzada para la representación de la comunidad LGBT. Fue un hito: de pronto, el cine tenía otro instrumento, avalado por una cinta premiada en uno de los festivales más importantes del mundo, accesible a toda mente talentosa que no contara con los grandes presupuestos.

Sin embargo, incluso antes de eso, el cineasta mexicano Marcelo Tobar (Asteroide), ya estaba escribiendo el guion para un largometraje grabado con un smartphone. “La idea surgió hace unos años cuando quería hacer un pitch. Para eso tomé mi celular y empecé a grabar con él unas imágenes de la campiña francesa”, reveló el director durante la presentación del filme como parte de la competencia  del  15 Festival Internacional de Cine de Morelia. “Era un teaser que yo corté y pensaba enseñarlo en una computadora en una salita de juntas. Pues al final resultó que era en una sala de cine, y las personas nos decían que les gustaban mucho nuestras imágenes: raras, crudas, diferentes. Eran imágenes de iPhone 5, tal cual y ganamos el pitch“.

Una vez que se estrenó Tangerine, sin embargo, Tobar retomó los pasos de Baker. “Le dije a Elsa [Reyes, productora] vamos a copiarles el workflow (ríe). Compramos un lente anamórfico, teníamos una steady cam y también una aplicación llamada Filmic Pro,  que te da control sobre la apertura y el foco, que es justo lo que no controlas de tu teléfono. Con eso, el celular es una cámara de cine. Después fue grabar con luz natural. El reto era que nadie lo había hecho. Y todos los días era: que dios nos bendiga”.

Protagonizada por Humberto Busto, la cinta es un roadtrip: sigue a tres amigos que se dirigen a una reunión de excompañeros de la primaria, sólo para descubrir que tienen los mismos impulsos y vulnerabilidades que de niños.  El personaje encargado de llevar a los otros dos en su auto destartalado es Heriberto (Humberto Busto), quien carga con la tragedia –aparentemente ya olvidada– de haber sido el niño a quien molestaban e ignoraban de pequeño. “Lo que exploramos aquí es que es increíble que pensamos que hemos cambiado, cuando no eres muy diferente de quien eras a los 7 y 8 años”, dijo el director.

Humberto Busto es Heriberto, el protagonista del roadtrip que deberá enfrentar los demonios que lo acechan desde niño.

La película fue hecha con un crew de sólo 12 personas (que se movían con fluidez por la ciudad) y es una mezcla de las imágenes que vemos del viaje de estos compañeros, con las que guardan los propios personajes en sus celulares, que nos permiten conocer su pasado. “Hay mucho drama en los videos que guardamos en nuestros teléfonos. Son biografías nuestras las que tenemos ahí y me interesaba explorar esta idea. ¿Qué pasa si ponemos todo lo que tienes ahí en una peliculita? ¿qué nos diría de cada uno? ¡Háganlo!”, dijo el cineasta.

En cuanto a las posibilidades que el celular plantea para futuros creadores, Tobar  confía en que esto representa una democratización del cine. “El teléfono fue para mí como un ariete para tirara las puertas. El hecho de que ahora puedas hacer una película así me parece que cambia las cosas para muchos cineastas. El cine ya no es elitista, si tienen algo que contar y tienen rigor, pueden hacerlo”.

“Me parece un poco ridículo que a veces la conversación se enfoque en los formatos y no en los contenidos”, afirmó por su parte Busto. “¡Hay películas filmada en 35 mm que no quieren decir nada! Fue bastante orgánico que nosotros lo hiciéramos así, de otra forma, habrá tomado mucho más tiempo”.

10 AM | 29 Oct

Ganadores del Festival Internacional de Cine de Morelia

LARGOMETRAJE MEXICANO

• Largometraje Mexicano: Oso polar, de Marcelo Tobar

• Primer o Segundo Largometraje Mexicano: Ayer maravilla fui, de Gabriel Mariño

• Premio del Público a Largometraje Mexicano: Los adioses, de Natalia Beristain

• Guerrero de la Prensa Largometraje Mexicano: The drawer boy, de Arturo Pérez

• Mejor Actriz Largometraje Mexicano: Sonia Franco por Ayer maravilla fui

• Mejor Actor Largometraje Mexicano: Pedro Hernández por Sinvivir

DOCUMENTAL MEXICANO

• Largometraje Documental Mexicano: Rush hour, de Luciana Kaplan

• Guerrero de la Prensa Largometraje Documental Mexicano, Premio Especial AMBULANTE: Potentiae, de Javier Toscano

• Mejor Documental Realizado por una Mujer: No sucumbió la eternidad, de Daniela Rea

• Premio del Público Largometraje Documental Mexicano: Regreso al origen, de María José Glender

CORTOMETRAJE MEXICANO

• Cortometraje de Ficción: Vuelve a mí, de Daniel Nájera

• Cortometraje de Animación: Cerulia, de Sofía Carrillo

• Cortometraje Documental: Relato familiar, de Sumie García

• Premio del Público Programa de Diversidad Sexual: Dos ballenas, de Diego Cruz

• Cortometraje en Línea: La proporción Aura, de Mariano Murguía

• Premio Especial Renta Imagen: Los ausentes, de José Lomas

SECCIÓN MICHOACANA

• Mejor Trabajo: La palabra de la cueva, de María Sosa, Jorge Scobell y Noé Martínez

CONCURSO MICHOACANO DE GUION DE CORTOMETRAJE

• Premio a Guion de Cortometraje Mexicano: Materia y memoria, escrito por Santiago Bonilla